在文字中證道。——唐淚

香港電影的下行，是共識。

而關于港片如何振興，還有沒有可能再度崛起，這種話題很多。

很偶然，看到這麽一句話，“終于想到一個，振興香港電影最有效的辦法，那就是：邱禮濤退休。”

啼笑皆非之余，又似覺“心有戚戚”。

因爲當“邱禮濤”與“香港電影”挂起鈎來的時候，當真是滋味難言。

頓覺這世上，確實人才盡多。

邱禮濤是什麽人？

曾在香港浸會大學傳理學院修讀電影，1987年執導《靓妹仔》入行，攝影、監制、編劇和導演電影無數，迄今已有近四十年從業履曆。

就資曆和年紀而言，當然值得尊重。

但在過去，其實甚少有人在談及香港電影的時候，單獨將他拿出來講，而爲什麽竟然會有人，將“邱禮濤退休”，與“振興香港電影”聯系起來？

因爲就曆史而論，不管《太子傳說》、《洪興仔之江湖大風暴》還是《陰陽路》、《夜叉》、《黑白道》、《降頭》等等，先不談品質，估計很多作品，普通影迷基本都沒怎麽接觸過，除非是所謂“cult片迷”。

然自2017年《拆彈專家》開始，他和劉德華一起，在陳木勝電影《掃毒》的基礎上，開拍了《掃毒2：天地對決》，緊接著又炮制了一部《拆彈專家2》，結果雙雙大破十億關口，甚至連續兩年，刷新了港片在內地的票房紀錄。

這當然是一場驚天大爆。

但困境接踵而來。

如前所述，他那些曾經的小成本電影，絕大多數都不爲人知，而當票房“大爆”，情況就開始變化。

高票房，意味著絕對觀影人數的急劇攀升。

而從《拆彈專家》、《掃毒2：天地對決》、《拆彈專家2》，到《掃毒3：人在天涯》、《暗殺風暴》和《絕地追擊》、《莫斯科行動》，都有些什麽樣的問題？

長話短說，或可歸結爲，敘事、邏輯掌控和場面調度能力極弱。

就拿《掃毒》三部曲來做例子，略微展開。

陳木勝導演的《掃毒》，是典型的三線敘事，各自表現，又相互交叉，無論是情義兩難、愧疚還是怨恨，都層次分明又條理清晰，除了編劇上略有強行熱血和離奇的弊端，大致上可以算是一部好片。

到了《掃毒2：天地對決》，立意浮淺，半程失控，強行開打。

及至《掃毒3：人在天涯》，只有兩個字，亂套。

再把邱禮濤的其他電影拖出來。

也幾乎如出一轍。

衆所周知，自2012年的《寒戰》，至2021年的《怒火·重案》，香港電影算是走出了一個長達十年的“後黃金年代”小高潮。

而如果以邱禮濤正式崛起的2019年爲起始，迄今總計二十五部港式商業片裏面，邱禮濤一個人占了六部。

這個比例當然不小，但這並不是問題所在。

問題在于，不但比例極大，而且每部電影，都存在這樣或那樣的問題。

除了《掃毒》系列兩部續作，他這些年拍過且已上映的商業電影，包括《拆彈專家2》、《暗殺風暴》、《絕地追擊》和《莫斯科行動》，有一部算一部，皆存在敘事和電影語言上的粗糙、淺陋問題。

衆所周知，演員若非演技問題導致票房不佳，一旦遇上優秀的團隊，還有機會卷土重來，而若導演連續因執導和敘事能力，帶來作品的口碑和票房不振，如何敢指望，下一次就可以“鹹魚翻身”？

所以某種意義上來說，邱禮濤的名字，成了一種“勸退”。

但當下來看，還有《海關戰線》、《東方華爾街》、《戰疫天使》和《談判專家》這四部電影待映。

在前車之鑒跟前，你敢期待哪一部？

邱禮濤退休。

或是振興香港電影，最有效的法子。

這句話雖然刻薄。

卻似乎又莫名地“言之有理”。

而在其後，指向的則是電影“品質”的核心，不管誰人進退，若離開品質，皆不足爲憑。

這才是該種言論的本質。