5月13日，電視劇《去有風的地方》研討會在北京舉行。國內影視專家、學者以劇話産業，解密中國溫暖現實主義作品標杆的流量密碼，深入探討如何運用影視文藝作品盤活資源經濟，向世界講好中國故事。
中國傳媒大學戲劇影視學院戴清教授在研討會上分享了自己的觀劇感受，她總結了幾個關鍵詞來分析《去有風的地方》（以下簡稱《有風》）中許紅豆的生活選擇爲什麽會打動當下的年輕人？
關于“治愈”。戴清看來，全劇快節奏的開篇，從許紅豆好閨蜜南星的離世講起，讓觀衆第一時間聯想到“都市病”，太忙、太累、太卷；職場競爭、身心俱疲……正是因爲有開篇通過自然質樸的筆調呈現出來的這諸多“症候”，才有了後面田園所帶給許紅豆的精神和心靈的療愈。同時，這種療愈也是向著觀衆敞開的。
關于“旅行”。許紅豆的旅行，既是她的療傷之旅，也是她見天地、見衆生、見自己的心路之旅——它充滿了對人的生存狀態的形而下思考，也飽含了對“我是誰”“人爲什麽活著”“應該怎樣活著”等形而上問題的追問。在大理的三個月，許紅豆改變了自己曾經的生活狀態——劇中大都市的個體宛若鑲嵌在不停轉動的齒輪，各就各位，恪守自身的任務，一寸一格都不能錯位；而在大理，主人公安全放松、休養身心。
關于“選擇”。戴清提到，選擇了一個愛人意味著選擇了一種生活方式，而選擇一種生活方式，其實背後也恰恰是對一種價值觀的認同，恰如劇終許紅豆與謝之遙在一起，也正是認同了返鄉的謝之遙帶領村民脫貧致富的事業追求。
劇中男女主角是一種雙向奔赴。尤其有意思的是劇中並沒有讓許紅豆三個月休假結束後一下子就留下來，而是先離開大理——回到北京——最終再次返回大理，這一情節設定一方面顯示出女主並不是所謂的“戀愛腦”——爲了愛情就放棄一切；另一方面也讓觀衆體會到許紅豆的選擇是一種“退與進的結合”，即在她從大都市的退守中，在大理她重新找到了新的職業支點，這一筆更符合當代女性對自身的生活事業期許和對生活多樣化的選擇，許紅豆將在大都市學到的對五星級飯店的管理經驗運用到對雲南大理民宿的管理上，這個“一退、一進”是相輔相成的，也讓人物的愛情選擇、生活選擇更接地氣，更加落地生根，也跳出了“俊男美女一見鍾情、從此開辟了幸福生活”那種簡單的偶像劇模式。
在戴清看來，許紅豆最終選擇和心愛的人一起在雲南大理生活，並不是把城鄉進行完全的二元對立的極端思考與選擇；它不同于中國傳統士人“窮則獨善其身”的歸隱與遁世，也不像擅寫邊民的沈從文先生筆下湘西大地上潇潇、三三這類美麗靈動卻不幸的女性；當然也不像梭羅在《瓦爾登湖》中表現的那樣一味地批判社會，逃避都市的喧囂、追求心靈甯靜的自然主義或超驗主義。應該說，許紅豆去雲南大理的生活選擇，連接著歐美的現代性與東亞現代性思考，但更體現出當下中國式現代化相伴隨的現代性反思，它反映了當下年輕人多樣化的生活選擇與心靈向往，即人們可以按照各自的工作狀態、節奏與情感選擇做出更合乎本心的生活安排。從這個角度來看，《有風》展現了這種多樣性以及心靈情感追求的多樣可能空間，由此建構起當代人情感表達的新的審美範式，恰是一種飽含了中國式現代性反思的審美重構。
這一年來陸續出現了多部與《有風》氣質風格相近的新作品，也有力見證了《有風》事實上開辟的這一新的審美範式的示範力量，爲觀衆帶來了巨大的情感沖擊與審美風範的啓示；相較于此前詩化、散文化的電影/電視劇作品，《有風》雖有相近之處，但在藝術表現方式、創作所處的融媒環境以及進一步的推廣路徑等方面又不可同日而語。
戴清進一步分析了該劇在相形對寫手法上的深化運用。相形對寫，是電視劇的一般敘事手法，尤其體現在人物性格塑造上，如一個人物善良，另一個邪惡；一個急脾氣，一個慢性子……而《有風》則是一種深層的相形對寫，不是一般的二元對立，也不是爲了有對手戲而設置的相形對寫，而是一種彌漫式的、滲透式的相形對寫，突出體現在作品的風格上。比如繁忙的都市，俯瞰鏡頭下的奢華的大飯店，人如齒輪般刻板的運行、急速的車流人流……另一邊，大理雲苗村的閑與慢，美好、舒緩中盡顯人物的性情之靜、畫面之美；表現愛情的美好也不是通過強烈的戲劇沖突來呈現，同樣是在人物的對話中，通過彌漫式和滲透式的信息、情緒、包括閑筆之妙點點滴滴傳遞給觀衆，讓觀衆保持追劇的熱情，這同樣構成了該劇的美學密碼。
同時，戴清也提到，如果許紅豆不是由可愛的劉亦菲扮演，謝之遙不是由李現扮演，作品的吸引力或許會大打折扣。因此，無論是演員的選擇，出品方的制作，還是網上多媒體的推廣，都是這部劇成功的要素，《有風》是綜合“合力”的成功範例，在這方面同樣頗具啓示意義。
最後，戴清表示，這部劇給我們提供了多樣化的審美經驗和創作啓示，讓詩和遠方走在一起，文旅融合自然而然。因爲人物的生活選擇和最終的價值觀，讓觀衆對作品情有獨鍾；更因爲劇中對雲南生活方式詩意的表達，讓遊人心向往之。
文旅頭條融媒體記者 楊振 整理
文旅頭條 圖
部分圖片來源自劇照
責編 李嬌蓉
校對 王楚雲
審核 華芳
終審 古文麗
