在文字中證道。——唐淚

演員接劇本，是一門學問。

有些故事，一眼可見的俗不可耐，哪怕給你不菲的片酬，拍出來，也大概率沒什麽意義，而另一些故事，則或有現實意義、或有切實深度，甚至是創意、創新和探索，然而爛故事，也可能有好票房，而好劇本，卻未必一定會受到觀衆的歡迎。

那麽在演員來講，該接什麽樣的劇本？

這很難講。

比如演員郭富城，他的標准是“難度”和“新意”。

但只是這兩條，夠不夠？

一開始他並沒有資格去挑劇本。

比如出道之初，從《飛越危牆》、《西環的故事》、《龍虎戲鳳》，到《九一神雕俠侶》、《伴我縱橫》、《龍神太子》、《千面天王》和《赤腳小子》等等電影，全部都是經紀公司給過來，然後他照單全收。

他真正開始挑劇本，應該始于小美工作室成立。

從《沒有你的愛》、《狂野之城》、《鐵幕誘惑》到《純真傳說》和《備忘錄》，郭富城在短短兩三年時間裏，憑借出色的作品，徹底在粵語歌壇站穩了腳跟。

而一直以來，郭富城確實可謂“搖錢樹”。

除了唱片和演唱會、廣告代言，就連個人寫真集的銷量，都堪稱恐怖。

昔年有資料顯示，從1991年到1997年，他擊敗所有中外明星，連續七年稱霸明星肖像印刷品銷量排行榜，且總計有五本寫真集的銷量，突破過百萬冊。

這是一個很驚人的數字。

當時也有過報道，僅寫真集版稅，就足可抵他兩、三部電影的片酬，所以在這個時候，他敢在影壇大幅減産。

換句話說，他有底氣“甯缺勿濫”。

第一個精選的劇本，或就是那部勵志拳擊題材作品《浪漫風暴》。

勵志、浪漫而又悲情。

好電影會給演員帶來什麽？

當然不外乎名望、口碑，以及好的片酬和資源趨勢。

所以一部《浪漫風暴》，令郭富城進入了嘉禾電影高層的視野，他們認爲，郭富城具備成爲一個動作巨星的膽魄和潛力，遂與其簽下合約。

然後那部《風雲雄霸天下》就不期而至。

于是，在出道第十年、個人第二十二部作品，郭富城首奪香港票房年冠。

也就是在這個時候，他被迫推掉了大導演徐克爲他量身定制的《順流逆流》，後來，這部電影由謝霆鋒出演。

而在隨後，郭富城陸續接拍了《公元2000》、《雷霆戰警》和《小親親》等電影。

回頭再看。

此時的郭富城，其實已經開始采取，“商業和文藝”兩線並進的策略，也就是一面接拍商業價值較高的動作類型片，一面也仍願意走文藝質感路線。

但這幾部電影，其實都不算太成功。

不過他此時仍在專注樂壇，所以或也並不在意。

其後一晃數年。

錯過徐克的郭富城，入了新浪潮名宿譚家明的法眼。

經此一役，郭富城不但連莊影帝，也滋生了真正的野心，與之同時，其“難度”和“新意”的接片標准，正式成型。

這個標准該怎麽理解？

認真說起來，郭富城這數十年影路，個人作品數量並不算多，迄今爲止，連同當下待映電影一起，也不到七十部，但他卻是整個香港影壇，與新導演合作最多的演員。

比如拿影帝梁朝偉來舉例，他永遠不會考慮新導演，所以無論是《風再起時》還是《無名》，他都首先參考了導演的前作名聲，才考慮要不要接拍。

但郭富城不是這樣。

他幾乎完全不考慮導演的案例和履曆，滿眼都只有“難度”和“新意”，或者起碼要以“沒有演過的角色”爲前提。

然這雖令他演戲成“魔”，卻又來路跌宕。

這一路行來，我們看不見他的“舒適區”。

從探索期的陳探、康三爺、淩光，到大成期的趙得意、布華泉和劉傑輝，再到進階的周西宇、阿臧、孫悟空、高見翔，兼及驚豔的李問和梅藍天。

在表演而論，郭富城所獲良多。

甚至或除了《斷網》和《掃毒3：人在天涯》這樣“偷懶”式的中規中矩，他鮮少失敗之作，包括《風再起時》中被抽空的人物“磊樂”，實則都可圈可點。

而上個十年，最好的兩部港片《寒戰》和《無雙》，也皆出自他手。

約略數了一下。

迄今爲止，他總計上映電影五十九部，其中大片十五部、小衆電影十七部，余者爲中小投資成本電影。

再進一步分析。

其三個香港年冠、一次打破香港華語片影史票房紀錄，以及三部破十億票房作品，皆來自大片之列，小成本電影中表現最好的則是《臨時劫案》。

若論口碑奉獻，大片和小衆電影或平分秋色。

然雖有得有失，但他還是不可避免地陷入了困局。

何解？

在他身上，可以看見“求新”和“貪奇”。

甚至是沒有“准入”門檻。

故而，拍《踏血尋梅》，他讓翁子光不用擔心自己的片酬，《六月的秘密》導演王暘，僅用一封電子郵件，就邀請到了郭富城出演，而這樣的電影配置，大概率還是極低的片酬，還有《麥路人》和《臨時劫案》，同樣是“唯”劇本是從。

恰如一位香港副導演所言，郭富城一心支持新導演，只要劇本ok，不但減片酬，還會幫你找演員、拉投資。

但這樣的路徑，演員本人會承擔著很大的風險。

因爲新導演的審美、敘事能力難測，進而就很難預料成片的品質，也就比如上面提到的《風再起時》和《斷網》，很巧合，這兩位新導演，都是從小衆路線跨越到商業電影領域，卻皆崩塌，此外，他還碰上了一個邱禮濤。

沒有任何一個演員，經得起口碑和票房連續“雙撲”的消耗。

這個概念，對于任何演員，都同樣適用。

香港電影日漸不振。

梁朝偉轉而淡出圈外，接拍國際大導演的新作《寂靜的朋友》，劉德華仍然奉行多産必有回報的策略，謝霆鋒“一意孤行”于港式警匪動作大片，古天樂還是一部接一部開工。

郭富城呢？

自拍畢《無名指》迄今，尚無新片接洽的消息，他似乎仍然要精挑劇本，且經《風再起時》和《斷網》等電影的影響，其接片標准，或將更爲嚴苛。

然大導演本身所剩無幾，衆星皆趨之若鹜，也不見得能有什麽破格的劇本題材。

而若繼續去做新導演的試金石，則無論商業還是口碑，皆很難言。

更何況，如今的香港影壇，還有得挑麽？

這就是“困局”概念所指。