嘿，大家好！今天來聊聊這周的電影檔！慘烈的狀態堪稱一片哀鴻遍野。

咱們的四月電影市場好像中了邪似的，國産片一個接一個地黯淡無光，真是讓人心疼。就拿這個周六（4月13號）來說吧。票房前三甲全都是外國片，《你想活出怎樣的人生》、《哥斯拉大戰金剛2》和《功夫熊貓4》

三巨頭霸占了榜單足足近半個月。看來好萊塢這回是打了個漂亮的翻身仗。尤其是《哥斯拉大戰金剛2》，聽說還有可能沖過十億大關！

但是，說到咱們這周新上的國産片，真的是一言難盡。《來自汪星的你》和《白日之下》這兩部，特別讓人失望，觀衆們的高票房期待都落空了。

新作虧損近億，郭富城又拍爛片

近期，這兩部新電影《來自汪星的你》和《白日之下》相繼上映，吸引了衆多觀衆的目光。前者由香港影壇知名演員郭富城主演，後者則是典型的香港制作。

先說說《來自汪星的你》，這部電影，無疑是一次豪賭。制片方投入了巨額資金，邀請了一衆當紅影星，每個名字都能在票房上掀起不小的波瀾。然而，當電影上映之後，市場的反響卻出人意料地平平。觀衆們對于這個星光璀璨的項目並不買賬，評論界也是褒貶不一。

根據4月13日晚上23點的數據顯示，這部電影在上映的第二天只取得了220萬的票房，其排片率僅爲3.36%，在整個電影市場的總票房中僅占1.83%的份額，與《白日之下》一起位列榜單的末尾。預測顯示，它所能觸及的票房巅峰，恐怕只是區區千萬的高度。

傳聞，這部電影的制作預算高達一億。而這筆巨資的主要部分，被慷慨地投入到了巨星郭富城的片酬之中，以期捕捉他在鏡頭前無與倫比的魅力。

《來自汪星的你》揭開了一段跨越物種的親情旅程，其中講述了一位平凡父親意外變身爲一只狗。之後與女兒共同面對生活的荒誕與挑戰。這部作品似乎在某種程度上呼應了吳京主演的電影《再見！李可樂》，但在奇幻的氛圍營造上更勝一籌。

然而，該片的口碑差得驚人，仿佛每個看過的人都變成了挑剔的影評人，無情地批判著每一個鏡頭。輿論壓力下，電影慘遭票房滑鐵盧，預計虧損高達9000萬。

近幾年，郭富城參演的多部電影作品，如《秘密訪客》、《風再起時》以及《斷網》。普遍未能獲得預期的好評。這些影片的質量被認爲有所下降，導致他連續受到了影評人的多次吐槽。

直至今年年初的《臨時劫案》口碑好轉，本以爲郭富城會逐漸改善接拍電影的質量程度。可沒想到，僅過了三月。

甚至引發了不少網友議論，這位曾經風靡一時的港片巨星，是否真的在爛片的面前失去了演技。對于劇本的質量不再抱有過去的那份執著與堅持？

年度最慘港片，內地票房僅225萬

相比之下，古天樂似乎將重振香港電影視爲己任，就連多數網友都以爲他要立志爲這個目標努力奮鬥。事實上，懂的都懂，這幾年裏，古天樂已經逐漸從演員轉變爲了資本。有點類似黃曉明的路子。不過對于古天樂的人品來說，似乎即便爛片不斷，可爲此買賬的無論是路人還是忠實粉絲都毫無怨言。

有點跑題了，回歸主題，近期的影片《白日之下》在2024年中國大陸首映時口碑極佳。然而，票房成績卻是差強人意。

隨著夜色的深沉，4月13日的時鍾指向了晚上23點，這部電影的當日票房表現黯然失色。僅有225萬入賬，兩日累計也不過482萬。銀幕的爭奪戰中，它僅占一隅之地，3.12%的排片比例，1.88%的市場份額，皆顯得微不足道。空蕩蕩的影廳裏，上座率的蕭條成爲了不言而喻的事實。

雖然這部作品在豆瓣上榮獲了8.1分的亮眼評價，可它的光輝卻似乎未能穿透大陸觀衆的視線，留下了一絲遺憾。

這部電影不僅在金像獎上大放異彩，獲得了16項提名，更是改編自2016年一起讓香港社會嘩然的真實事件。故事中，女記者曉琪揭露了一個殘疾院舍的陰暗面。

隨著調查的深入，曉琪發現了一系列令人發指的罪行，她決心將這些不公之事公之于衆。隨著她的影響下，院舍的真相最終大白于天下，展現了人性的光輝與暗面。

靈感有時候就如同清晨裏的一縷光芒，觸動了導演簡君晉的心弦。他決心將這個事件轉化爲影像的力量，用電影的鏡頭捕捉社會的脈動，借此喚醒人們的警覺。讓警世的故事在銀幕上綻放，傳遞出深遠的思考。

不幸的是，《白日之下》遇到了一個大麻煩，它想拍成電影，但現實給了它一記響亮的耳光。爲啥呢？因爲它那現實主義的調調在市場上就像個隱形人，沒人願意掏腰包。而且，純港片在內地就像是個不太受歡迎的派對客人，觀衆基礎弱得跟小雞腿似的。所以，電影公司紛紛搖頭，像躲避瘟疫一樣拒絕了它，讓《白日之下》差點成了“白日夢”。

即使僥幸找到了願意爲夢想買單的資方，也難以保證這部作品能夠在市場上獲得成功。畢竟，特定的市場受衆和獨特的題材選擇，往往意味著這是一場失敗，而失敗的結局就是資方的心血和金錢。

古天樂財力支援，林保怡演技贏金像

籌資階段，簡君晉幾乎耗盡心力，面對的不僅是資金的枯竭，還有來自各方的疑慮與不信任。正當一切看似即將崩潰，古天樂宛如從天而降，挺身而出，用他那雄厚的財力爲電影項目注入了一劑強心針。古天樂甚至坦言，如果劇組找不著心目中的理想男主角，他還可以親自扮演那個角色。然而，林保怡的加入，再加上古天樂的檔期排滿，最終連客串都沒能參與。

林保怡的演藝生涯中，總有一些瞬間能讓人銘記。當他站在鎂光燈下，以一種近乎完美的方式诠釋了那個角色，他不僅贏得了觀衆的喝彩。更讓金像獎評委會不得不將最佳男主角的提名送到他的手中。

然而，這一切只是故事的開始。

衆所周知，古天樂在香港電影界的地位舉足輕重，影響力深遠。特別是在內地市場，他的參與往往成爲電影成功的關鍵，爲票房帶來顯著的人氣量。因此，如果他接拍了這部電影，然後電影上映後，觀衆們卻不買賬，票房慘不忍睹，那他的明星光環可能就要打個折扣了，就像是超級英雄掉進了水坑，尴尬又滑稽。好在幸運之神似乎在對他微笑，因爲他並未參與其中。這部電影雖然在香港掀起了一股熱潮，連續數日稱霸票房榜首，累計收入高達2000萬港幣，這不僅讓它在2023年的華語電影界中聲名鵲起，更是榮登年度第四名的寶座。盡管如此，可電影在香港的放映並沒有如預期般大獲全勝，票房成績遠遠未能覆蓋龐大的制作成本。這讓整個制作團隊都感到了前所未有的壓力。然而，他們並沒有就此直接放棄，而是將目光投向了潛力無限的內地影視市場，期望在這一板塊能夠實現突破。不過，看著眼前的這攤局勢，千萬票房大夢，恐怕都得先打個盹兒。

雖然影壇的風雲變幻未曾使這部作品創下票房奇迹，但古天樂對國産電影界的奉獻與堅定扶持，值得肯定。照亮電影人前行道路的這份精神，無疑贏得了無數觀衆的敬意。內地影壇中，現實主義電影雖然不是主導風潮，卻偶爾湧現出如《我不是藥神》這般的佳作。這些作品往往以徐峥的幽默魅力作爲引子，吸引了衆多目光。然而，它們對于如今社會現實的深刻剖析，往往被喜劇的光環所掩蓋，未能完全展現其實質批判現實的鋒芒。

通常，這種類型的電影受到環境因素的影響，創作者們往往不得不面對現實世界的種種限制。無論是預算的制約、觀衆的期待，還是審查的框架，這些因素都如同一道道無形的壁壘。指引著故事必須向著一個充滿希望的方向前進。因此，不論主角在電影中經曆了多少磨難，穿越了多少險阻，最終銀幕上都會上演一幕幕溫馨的團圓或是正義的勝利，讓觀衆在離開影院的那一刻，心中充滿了對未來的美好憧憬。

反觀《白日之下》則不同，古天樂選擇投資支持這部作品，並非出于商業回報的考慮。而是出于對藝術的熱愛和對新領域的探索。從一開始，他就決定將這部電影的首映限定在某些特定的層次，而非廣闊的內地市場以獲得票房。這部影片就像是個不折不扣的社會問題“直面俠”，它勇敢地與各種社會難題正面硬剛，既不躲閃也不煽動情緒，仿佛在說：“想看美好結局？出門左轉，自己編一個去！”它就是這樣一個不給糖也不給棒的角色，讓你在寂靜中思考，而不是給你一個假假的“從此王子和公主幸福地生活在一起”。說到底，就是直接拒絕提供一個虛構的美好結局，因爲這樣的安慰太過膚淺或虛假。無法觸及人心深處的真實感受。由此可見，以商業大片爲主流的內地市場，這麽一部風格嚴肅、主題深邃的電影作品，想要吸引廣大觀衆的目光無疑是毫無可能。于是乎，淪爲年度最慘港片也就不意外了。