近日，一年一度的2024年愛奇藝世界·大會在北京舉行。
本屆愛奇藝世界·大會大會（以下簡稱大會）的主題爲“同心同力 共創未來”，在爲期兩天的9場論壇中，愛奇藝以一家科技創新驅動的娛樂公司的身份，分享了自己對産業發展的洞察與判斷，以及其過去一年來的最新探索實踐。
大會吸引了上千名行業人士參加，幾乎囊括了國內影視行業的半壁江山，一起討論行業現狀和發展前景。如果你關注中國的在線文娛産業，那麽非常有必要了解這次大會。因爲它不僅展示了當下的市場現狀，在某種程度上也代表著未來趨勢。來，跟著社長一起回顧、總結。
01
消費拐點來了
近年來，經濟面臨著一系列的挑戰讓做增量市場的難度陡增。
不過，市場上也不全是壞消息。疫情結束之後，國內文娛市場不降反增，各種演唱會、音樂節紮堆，也擋不住人們的熱情。電商在拼命打價格戰，但文娛門票價格卻不斷攀升，有些音樂節的門票，甚至漲了50%。
我們可以用各種理論來進行解釋此類現象，比如報複消費、口紅效應等。但社長提醒大家，千萬不要忘記了一個重要的因素，那就是2019年中國人均GDP首次突破了1萬美元。
人均GDP超過1萬美元意味著什麽呢？意味著居民在支付較高質量的生活成本之後，開始出現了一定的收入結余。他可以花一部分錢用于精神文化層面上，去追求和滿足更高層次的心理需求。在經濟學上，這種現象被稱爲一萬美元定律，宏觀表現爲制造業占經濟的比重會下降、服務業占經濟的比重會上升。這已經在衆多國家發展過程中都得到了驗證。
而2019年正處于2020年疫情爆發前的時間節點上，疫情三年使得不少行業的線下業務被迫暫停。于是，在2022年底開放之後，和其他行業一樣文化娛樂行業迅速反彈。最新的數據顯示，2023年全國演出市場總體經濟規模739.94億元，與2019年同期相比增長29.30%。這其中可能有報複消費、口紅效應帶來的部分，但根本主因還是人均GDP突破1萬美元臨界值所帶來的內在增長。
愛奇藝創始人、首席執行官龔宇也敏銳地觀察到了，並意識到這將是愛奇藝迎來的關鍵機遇。，所以他在大會上演講時說，“一個國家人均GDP大于1萬美金後，文化娛樂消費的增速將超過GDP的增速。中國人均GDP在2019年超過了1萬美金，這是一個消費的拐點，給了我們更多的空間。”
現在我們看到，當前市場出現了兩個拐點：一個是人口紅利逐漸消退，另一個是國民收入突破臨界值的向上拐點。那麽人口紅利消失要如何破局，將其影響降到最小呢？愛奇藝給出了自己的應對方案，在緊抓主流用戶人群的同時，未來要重點服務好一老一少兩大群體，圍繞著家庭爲核心，支撐起了長期穩定的消費群體。
一少自不用說，作爲未來主人翁一直是重點用戶群體。一老則是中國老齡化的到來，使得夕陽紅産業變成朝陽産業，于是龔宇提出了“通過産品設計、業務流程等提升適老化”的思路，努力通過技術和內容等手段留存開發這3億以上的龐大用戶。
從近年來愛奇藝的業績表現看，其策略大體比較成功。最新的2023年報顯示，愛奇藝全年總營收319億元，同比增長10% 。基于非美國通用會計准則的全年運營利潤爲36億元，同比增長68%，連續兩年實現規模化運營盈利。
02
拐點之後，視聽消費升級
一萬美元定律是利好不假，充滿著市場機會，這些機會看似均等，但實際不然。市場機會從來不是躺平即享的福利，而憑實力重新分配蛋糕的開始。
因爲消費者更挑剔了：一方面，隨著人均收入水平的提升，人們對于文化娛樂産品的要求也提高了，這非常符合經濟學規律，收入的增加會促使人們選擇更高質量的産品和服務。另一方面，文化娛樂産品作爲提供情緒價值的非必需品，必須擁有真正打動消費者的情感價值。
社長可以預見的是，拐點之後，視聽消費正在迎來升級，市場競爭會更爲激勵。愛奇藝選擇的應對之道是內容和體驗兩手一起升級。
1.內容升級：共情時代的好內容
大會上，愛奇藝宣布將推出兩個全新的劇場——微塵劇場和大家劇場。前者主打講述普通人的故事，通過新的審美和視聽體驗來探索精品短劇集的可能性；而後者以大文學家創作的作品爲主，深刻反映大衆的真實生活和情感。
這正是愛奇藝倡導 “向下共情、向上創作”理念的一個新舉措，把創作方向面對大衆，關注普通人的生活。所謂“向下共情、向上創作”，就是強調專業的內容創作者應重新將批判現實主義置于主流創作領域，以打破創作的局限，鼓勵創作者更深入地理解觀衆的情感和需求，創作出能夠觸動觀衆心靈的作品。
通俗地說，“向下共情、向上創作”就是要求作品接地氣、打動人心、有品位。近年來，推出了一系列深受觀衆喜愛的知名作品。這些作品通過真實反映時代和民衆生活，觸動了觀衆的心靈，引起了廣泛的社會共鳴。
如今年春節期間推出的《南來北往》以其深入人心的故事情節和細膩的人物刻畫，展現了不同地域、不同文化背景下人們的生活狀態和情感世界，贏得了觀衆的廣泛好評。另外，《追風者》和《城中之城》等作品也通過各自獨特的視角和敘事方式，成功引發了觀衆的共情，成爲了當下熱門。
在第三方機構勾正科技發布的2023年上半年電視劇點播榜上，愛奇藝的衆多好劇占據了8成名單，也就不算太意外了。
2.體驗升級：幀绮映畫MAX、少兒模式
內容升級的同時，愛奇藝還非常重視用戶體驗的升級。如果說內容是視聽産品的“硬件”，那麽感官體驗相當于它的“軟件”。好馬配好鞍，好內容自然也少不了卓越的感官體驗。
愛奇藝面向奇異果TV大屏場景推出的高品質視聽認證標准。通過測量電視的多個屏幕色彩亮度參數，並上傳至平台進行數據校驗，確保終端畫質校准。通過幀绮映畫MAX認證的機型，可以充分發揮設備的配置潛力，讓用戶獲得了有限硬件條件下最佳的感官體驗。在“幀绮映畫MAX”等先進技術的加持下，用戶足不出戶即可 “享受超沉浸視聽”的影院級觀影。用“幀绮映畫MAX”在家裏看《狂飙》，太對味了，真正的賞心悅目。
這裏提一下愛奇藝的少兒模式，在少兒模式下，兒童可以觀看到包括動畫片、早教啓蒙、動畫電影、紀錄片等多品類內容，品類多元的同時還可寓教于樂。
內容這塊其實是常規聚合，真正打動社長的是它的一些特殊功能設置。比如，可以設定觀看時間，到時後自動退出，堪稱是影視版的防沉迷；設定年齡段自動篩選出適合兒童觀看的內容，確保孩子接觸到的信息是安全的；支持設置密碼，確保只有知道密碼的家長才能設置時間和內容等。身爲寶爸的社長親測後感歎，這些功能對于家有寶寶的父母真的太好用了。
03
提速關鍵：AI
曆年大會都會討論最新熱門技術對于行業的影響。很顯然，今年大會的焦點話題是AI。
對于普通人來說，往往擔心的是AI對于同行和自己的就業沖擊，據說國外有美術專業大學生因此感到害怕而自殺。事實上，每一次技術革命都會在短期內造成失業，但長期看卻是促進了就業。
不過龔宇看到的卻不一樣。在去年9月21日的2023愛奇藝悅享會上，龔宇就表示，AIGC在影視制作方面的應用包括策劃、開發、制作以及宣發等環節，並大幅提升語言表達、創意發散以及美術視頻能力，可以說AIGC正在形成生産力。未來3至5年，隨著視頻體驗效果的不斷提升，以及AIGC的加速應用，長視頻行業將被顛覆。
衆所周知，愛奇藝一直非常重視科技創新。從早年至于推動國內影視工業化，到推出覆蓋從制片人、管理團隊到一線工作者的實際操作層面的三大系統集——PBIS、IIPS、IPTS，再到現在依托AIGC和影視大模型全面賦能創作者，愛奇藝一直緊盯前沿科技應用于行業。
據介紹，依托AIGC的核心能力，愛奇藝在內容的策劃、開發、制作和宣傳四大環節爲創作者賦能：
策劃環節，AIGC可以三分鍾生成一版內部網劇評審意見；開發環節，AI可以輔助劇本，將多集劇本濃縮成萬字大綱，加快評估效率；制作方面，AI則是可以助力生成動漫角色示意圖；宣發環節，直接生成宣傳海報，整體下來較之傳統流程提升效率的同時，也降低了制作成本。
這套AIGC的能力有多強呢？早在2023年Q2財報當中，愛奇藝就披露，引入AIGC輔助劇本評估後，對場景和人物拆解的准確率超90%。
AI被不少人視爲沖擊市場的洪水猛獸，但其實整體而言它並不是行業威脅，而更多的是技術革命。在影視行業，對于導演、制片人和編劇而言，AI技術可以作爲強大的輔助工具，提高創作效率，協助完成劇本編寫、分鏡繪制等工作。AI對于影視行業的降本增效有多大呢？用文字解釋總歸是不太形象，還是用龔宇在前兩天的第十四屆北京國際電影節上說的話來幫助大家理解：“借助AI，可能50萬元人民幣就能拍出一部5000萬元的好電影”。也就是說，相比傳統的影視生産方式，AI有望提高10-100倍的效率，或者降低9成甚至更多的制作成本。
可以說，愛奇藝本身就是AI技術的受益者。前面提到，它連續兩年實現規模化運營盈利，關鍵就在其內容成本不斷下降。回味龔宇上面這句話，愛奇藝內容成本實現大幅降低的關鍵在提效上就自然不言而喻。
簡言之，AI給優秀創作者帶來了新質生産力，降低成本、提升效率、減少風險的同時，也能爲觀衆提供更優質的産品。很明顯，這是多方共贏的局面。
04
擁抱變化，AI撬動更好未來
愛奇藝世界·大會始于2016年，如今已經走了8個年頭。初期其主題往往與風口技術相關，比如2016年首屆的VR，2017年第二屆的AI，但從2018年開始就逐漸回歸策略和生態，其主題爲“創新·共贏”，而本屆的主題爲“同心同力 共創未來”。
綜觀這些年愛奇藝世界·大會，每年都有新的東西，但唯一不變的就是堅守內容産業、積極擁抱市場變化。我們欣喜地看到，愛奇藝的生態體系日漸完善，成熟的商業模式使得行業健康運轉、平台盈利成爲可能。
首次年度盈利是愛奇藝的一小步，但卻是中國在線文化娛樂産業的一大步，它表明行業進入到了健康有序的可持續發展階段。
科技是第一生産力，AI則是撬動效率和增長的杠杆，它可以幫助我們撬動一個更美好的未來。
