“我不喝酒，你讓我接拍酒廣告，說這個酒怎麽怎麽好喝。這不就欺騙消費者嗎。這種事情，我幹不來。”

談起爲什麽不接廣告，李保田說出了心中的看法。

在他最火的時候，不僅戲約不斷，而且許多廣告代言也希望跟他合作，甚至開出了2000萬天價代言費，可李保田都一一回絕了。

沒用過，沒喝過，他做不到面對鏡頭說這個産品多好多好，這種耿直的性感，也貫穿了他整個表演生涯。‍‍‍‍‍

1946年，李保田出生于江蘇徐州一個高幹家庭。小時候，因爲父母工作繁忙，他總是一個人玩。上學後李保田成績一般，有時候上課還容易走神。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

一次，老師發現他又沒有好好聽課，便讓他在大雪中罰站。父母眼看著天色越來越晚，兒子還不回家，便拿著手電筒來到學校，于是便看到了在大雪中已經凍得嘴唇發紫的兒子。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

父親覺得，老師體罰過重，寫了一封匿名信舉報老師。‍‍‍‍

校領導狠狠地批評了那位老師，但也爲李保田後來的辍學埋下了伏筆。那位老師通過層層排查，馬上就推測出匿名信是李保田父母寫的。‍‍‍‍

從那以後，李保田覺察到學校裏的老師和同學都對自己保持了距離，這讓本來就內向的他更加孤立無援。

父母依然很忙碌，無暇照顧他的感受。爲了求得解脫，李保田愛上了看戲。他沉浸在戲裏，爲那些人物故事悲悲喜喜。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

時間久了，他渴望成爲一名戲曲演員。‍‍‍‍‍‍

14歲那一年，他把這個想法告訴了父母，不過父親聽到後卻大發雷霆：“你要是學這個東西，以後就不要再回家了，我就當沒有你這個兒子！”‍‍‍‍‍

在這個年代，學表演當演員都是不受待見的，畢竟戲子是下九流，說現實點會被人看不起。父親好歹是一名高級幹部，自然希望兒子子承父業，也進入單位工作。‍‍‍‍‍‍‍

可倔強的李保田，說什麽都要學戲曲，當演員。

父子倆大吵了一場，最終李保田離家出走。他這一走，便是五年。‍‍‍

在那5年裏，他終于知道什麽叫做“台上十分鍾，台下十年功”。‍‍‍‍‍烈日炎炎下，要在太陽底下練嗓子；滴水成冰大雪紛飛到季節，要早起練踢腿、紮馬步。‍‍

和家人斷了聯系後，李保田入不敷出，過得十分拮據。他常常是勒緊褲腰帶，餓得饑腸辘辘在練功。‍‍

有一天，他感冒發燒依然堅持練功，最後暈倒在了雪地裏，等到團裏的人發現時早已昏迷不醒。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

大家把他送到醫院及時治療，李保田醒來時竟然看見了母親。短短5年的時間，母親好像老了好多歲，只見她眼睛通紅，神情憔悴。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

細問才知道，原來父親也住院了，就在同一個醫院的高幹病房裏。母親看到兒子在醫院後，趕緊過來看看。‍‍‍‍

由于李保田身子虛弱，時常處于昏迷狀態，父親病情好轉後，便也來病房看他。在他躺在床上的日子，父母輪流照看他。‍‍

一直以來，李保田都覺得父母不愛自己。小時候他們忙碌，從來不像別的父母一樣經常和自己玩耍。所以他從小認爲，父母不愛自己。

直到看到父母爲了照顧自己瘦了一圈後，李保田流下了悔恨的淚水。哪有父母是不愛子女的，只是表達方式不一樣而已。‍‍‍‍‍

父母又再次勸說他，找一份穩定工作，但是李保田依然堅持自己的想法，他還是要當演員。

父親歎了口氣，只能隨他。

出院後，李保田把住址告訴了父親，他又返回劇團工作。只是沒想到，父親的生命已經在倒計時。‍‍‍‍

一年後，父親因爲肝癌突然病危。等到李保田趕回家的時候，總算見到了最後一面。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

父親握住他的手說：“替我照顧好母親和弟弟”，李保田只能含淚答應。

不久，父親溘然長逝，在辦完父親喪禮後，他告訴母親，從今以後他會好好掙錢照顧家裏的，但悲傷至極的母親大喊“不用你管！”‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

李保田知道母親恨他不爭氣，也恨他沒有走家人安排好的仕途。有苦不能言，只能暗暗發誓，一定要好好工作，在演藝道路上闖出一番天地。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

1966年，李保田進入徐州文工團，成了一名正式演員。在團裏，他省吃儉用，一旦發了工資便寄錢給媽媽和弟弟。

由于父親離開後，李保田一直對自己辍學這件事情耿耿于懷，他渴望自己能夠再上一次大學。‍‍‍‍‍‍

可當時連高考都取消了，許多高校也都取消了招生，他只能等政策的改變。‍‍‍‍‍‍‍‍‍這一等，便是12年。

1978年，李保田聽到中央戲劇學院恢複招生的消息後，他興奮得一夜沒睡好。當天夜裏就發誓，一定要重回校園，圓自己的大學夢。‍‍

于是他白天工作，夜裏狠補文化課，終于如願考入中戲表演班。32歲的他進入學校後並沒有因爲自己工作了12年便洋洋得意，而是放低姿態從零開始。‍‍

他的謙卑勤懇和卓越的演技，中戲領導都看在了眼裏。畢業後，他被中戲破格留校任教，成爲了一名大學老師。

進入80年代，乘著經濟發展的春風，我國的文娛行業也開始蓬勃發展，電影事業迎來了春天。‍‍

一直渴望表演舞台的李保田，在1984年接演了第一部熒屏作品《闖江湖》。憑借著高超的表演水准，初次亮相熒屏的李保田，便引起了各大大導演的青睐。

幾年後，憑借《紅高粱》一戰成名的張藝謀找到了李保田，邀請他主演《菊豆》裏的楊天青一角。‍‍

一開始，張藝謀還擔心，44歲的李保田會和年輕貌美的鞏俐有些不搭。沒想到，他卻以精彩絕倫的演技彌補了長相和年紀上的短板，給觀衆帶來了一個個經典名場面。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

而《菊豆》這部電影，也分別獲得了法國戛納、第35屆西班牙巴利亞多利德國際電影節、美國芝加哥國際電影節最佳影片獎，並提名了第63屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎。

之後的《搖啊搖，搖到外婆橋》、《有話好好說》，張藝謀又找到了李保田合作。

接連幾部電影合作下來，張藝謀更是對他的演技贊不絕口，他是中國最偉大的男演員之一！

進入90年代後，隨著電視機走進千家萬戶，電視劇也開始興起。‍

在影壇上名聲大噪的李保田，又給觀衆帶來了《人鬼情》、《宰相劉羅鍋》、《神醫喜來樂》等經典作品。‍‍

最經典的還要屬《宰相劉羅鍋》，這部電視劇播出後收視不斷攀升，口碑也十分炸裂，而就是在這部劇讓他認識了張國立和王剛。

三大實力派演員在劇中同台飚戲，不可謂不精彩。

但是拍完《宰相劉羅鍋》後，李保田卻表示自己不會再和張國立、王剛合作了。

究竟發生了什麽，讓李保田做出了這樣的決定？‍‍‍‍‍‍‍

原來，在拍攝《宰相劉羅鍋》時，王剛動不動就請假。因爲他也是主演之一，所以只要他請假，劇組就不得不停工。

這下子，浪費的是整個劇組的人力、物力和財力。‍‍王剛請假的次數多了，李保田就對他越來越失望。

對于李保田來說戲大于天，拍攝是整個團隊的事情，不能老是因爲私人事情而耽誤整個劇組進程，不然會給劇組帶來不少損失。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

《宰相劉羅鍋》大火後，導演想趁熱打鐵拍續集又找到他。沒想到，李保田看了劇本後直搖頭，表示自己不拍，導演問爲什麽。

李保田覺得，第一部已經很經典了，要拍需要慎重。如果只是爲了蹭熱度賺錢，那只會自砸招牌。況且第二部劇本實在不行，他甯可不拍。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

導演給他漲片酬，可李保田依舊拒絕：“不是錢的事兒，同樣的角色演多了，就沒意思了，還不如給觀衆留下一部經典。”

導演只能作罷，李保田又轉身勸說張國立、王剛：“多演點新鮮角色，別把自己困在一個模式裏。”

可兩人當面應和，可是後來在拍《鐵齒銅牙紀曉岚》時，卻一口氣拍了好幾部續集。

《鐵齒銅牙紀曉岚》第一部最爲經典，後面的幾部爭議不斷，口碑越來越越差。‍‍‍正因爲看到了王剛和張國立這種行爲，李保田才說：“有些人，這輩子都不可能再合作了。”

主持人聽到後，忙問爲什麽？

李保田感慨地說：“我們沒有矛盾，就是性格不同，對待事情的態度不一樣，我不想爲了掙錢，把不好的東西呈現給觀衆。”

在拍攝《欽差大臣》時，投資方將30集劇本拍成33集，他覺得這種注水行爲是對觀衆的不負責，于是就將投資方時代春天公司訴諸法庭。

投資方氣不過，一怒之下聯結內娛其他公司，最終湊成高達10家娛樂公司共同造謠李保田是戲霸，甚至還呼籲多家公司共同抵制和封殺他。

李保田坦蕩蕩地回應：“對我來說，戲霸就是質量保證，你看現在有浴霸、面霸，都是爲了讓消費者有更好體驗，我作爲戲霸也是爲了讓觀衆能看到最好的表演。”

李保田從頭到尾，要的就是劇方態度，希望他們對作品負責。而不是爲了賺錢，強行將劇情注水延長。

對演戲，他抱著這樣嚴苛的態度，對待自己的親生兒子李彧亦是如此。‍

李彧說想要當演員考中戲，李保田卻對他說，有真本事就去考，但是作爲中戲老師，自己不會爲他開後門。

于是，便有了兒子前後考了6次，才考上中戲的經曆。

後來畢業後，李彧和父親拍戲每次壓力都很大，因爲李保田要求實在太高，讓他絲毫不敢放松。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍在當了幾年演員後，李彧也逐漸明白了父親的執著。

“我父親就是這樣一個戲大于天的人。不管發生什麽天大的事情，他都會以拍戲爲重。”

2009年，李彧和妻子在北京舉辦婚禮，正好趕上了李保田已經進入了劇組。‍‍

爲了不影響整個劇組的拍攝進度，他並沒有請假回家參加兒子的婚禮。劇組工作人員勸說就請幾天假而已，他們可以等，但李保田卻拒絕了。‍‍‍‍‍‍

在父親的影響下，李彧也逐漸成長爲了一個腳踏實地的演員。雖然未能成爲主角，但他演繹的每個配角都各有各的精彩。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

比如《贅婿》裏的“宋憲”、《卿卿日常》裏的“周掌櫃”、《星河長明》裏的“樊如晦”等，都獲得了觀衆的好評。

近年來，李保田幾乎沒有再在熒屏上露面。‍‍‍

2020年，他在“金鷹獎”頒獎典禮上說了原因：“這些年，我爲大家服務的少了，不是機會少了，僅僅是角色我不喜歡，找我的都是老頭，千人一面沒有挑戰性，我不想演。”

當時，李保田已經74歲高齡，到了“無戲可拍”的年紀。

但他始終沒有放低自己的要求，依然貫徹著“甯缺毋濫”的原則，這實在令人敬佩，這絕對是一位真正的藝術家，德藝雙馨的影帝。