我是一個不折不扣的太空迷，從孩童開始便愛上了各式各類的太空電影與小說，但我對于《星際迷航》系列的了解卻並不多。

中小學時代我對于早期版本的劇集與電影有著一些模模糊糊的記憶，比如餅狀的“企業號”飛船（當時一直疑惑爲何它與美國第一艘核動力航空母艦“企業號”同名，後來才知道其實有很多艦船都以它命名，翻譯做“進取號”其實更爲貼切），顔色奇怪的制服，帶拖拽效果的曲速飛行，以及那經典的主題配樂旋律。

該系列電影給我的印象一直處于《恐龍特急克塞號》那樣的早期特攝片範疇，直到2009年J·J·艾布拉姆斯重啓這個系列，才又重新喚起了我兒時的記憶與對它的全新認識。

在我看來，《星際迷航》的主題定位于對未知領域的探索與發現，強調大無畏的冒險精神與精誠合作的團隊精神，是對大航海時代的太空版致敬。其不斷進入新國度與遇難克難的過程又很像是東方的《西遊記》與《鏡花緣》。

思考之下，我覺得之所以相對于其他太空影視作品來說我對該系列不太待見的原因，主要還是因爲它沒能夠從感情上打動我。

重啓之後的3部電影在形式與特效上已做到了極致，從視覺震撼上已達到了開啓一部新史詩的高度。

然而我也僅僅只能把它當作外在感官刺激的佼佼者，卻很難把它與許多能震撼與觸動過我心靈的作品相提並論。

《星球大戰》裏長跨度的幾代恩仇與正邪相生相殺的對立讓它當之無愧被稱作史詩，特別是黑武士這個古希臘悲劇式角色從正傳到前傳這種倒敘式的善－惡－善轉變更讓觀衆不禁唏噓。

《太空堡壘》在我人生觀懵懂的時候，告訴了我何爲勇氣、何爲果敢與何爲愛情。

《銀河英雄傳說》在我意氣風發的年代，展現了雄獅與智慧兩種優秀品格的交鋒與碰撞，讓英雄惜英雄的悲壯與蒼涼如同那個時代吳宇森的諸多雙雄片一般讓男兒的血液沸騰不止。

《地心引力》爲我麻木平淡的生活注入哪怕是苟且偷生都要挺直腰杆的勇氣，以及一個危難時向你伸出雙手的感動。

《普羅米修斯》《契約》在《異形》四部曲的鋪墊下向世人揭示人類的起源以及與異形注定相遇的命運軌迹，它給我心靈的觸動便來源于這種宿命感的悲怆。

《星際穿越》于我的感動並不僅僅是父女親情，更在于那若即若離的愛情隱線和那時間線上也許長達百年的孤獨等待，它淒美得如同太空夜色般寂寥與瑰麗。

《火星救援》用它的樂觀與幽默打破了我對太空題材電影沉重氛圍認識的桎梏，一種名爲紅色的孤獨深深的打動了我。

而《銀河帝國》《三體》更是以一種前所未有的龐大敘事結構與漫長時間線突破了我關于長篇小說主人公應該相對集中與連貫的慣性思維，它給我的震撼更來源于對科幻大神們包羅萬象的知識結構的無限敬仰……

而反觀《星際迷航》，新三部曲究竟爲我帶來了些什麽？似乎除了場面的震撼與快節奏的敘事，它並沒能從情感上征服我。至于重啓版裏爲迎合新時代賣腐口味需求的那句“沒有你我該怎麽辦呢，史波克？”，它砸中我的效果就像用蘋果手機敲擊大哥大磚頭機一般的無力與羸弱。

本集影片編導們將老版的合照都翻出來以紀念去年逝世的老版史波克扮演者，這種對于情懷挖掘的良苦用心仍未能從心底裏打動我，也許只能歸咎于我對《星際迷航》50年航行史的無知與淡漠。實話實說，重啓版讓我在銀幕前激動，卻遠遠沒能讓我感動。

這有點像同爲史泰龍主演的電影，《蘭博》能給我帶來感官上的極致刺激，卻很難帶給我如《洛奇》一般的心靈觸動。也好似佛跳牆能給我們帶來味覺上的濃烈享受，卻永遠無法企及黯然銷魂飯所蘊藏的感性氣質。