近日，由OpenAI推出的視頻制作模型 Sora問世，一石激起千層浪。這一由數字驅動的物理引擎，能模擬現實世界存在的真實物理規律，例如水的流動、光影的變化、物體的相互作用等，這是以往不可想象的。通過簡單的自然語言描述，Sora可自主創作出一個長達六十秒、包括場景細節、複雜運動，甚至生動的角色表情的視頻作品。

一般來說，只要具備邏輯思維能力，寫好提示詞，由一個人完成過去需要一個團隊完成的工作成爲可能。既往人工智能的學習對象是人類，以及人類所積累的知識，這也成爲2023年ChatGPT等人工智能模型問世後，大多數人仍然認爲現階段人工智能發展水平無法完全取代寫作、藝術等智力勞動的原因之一。

某種意義上，Sora在人工智能領域迸發的革命性潛能，恰恰源于它模糊甚至打破了學習機制中主客體的邊界，變得更加自主，更像人。

馬斯克曾經預言“人類社會是一段代碼，其本質是一個生物引導程序，最終導致硅基生命的出現”，也就是說，碳基生命在地球演化過程中，將逐漸成爲硅基生命的啓動程序。未來已來，作爲地球上最智慧的生命體，顛覆認知的例子層出不窮，我們是時候思考，在創造這件事上，人類的立身之本究竟是什麽？當科技越來越“無所不能”，人類引以爲傲的藝術文明將何去何從？

在創造這方面，藝術家們一直充滿了想象力和創造力。他們的作品無論是透過攝影、繪畫、雕塑等形式，都有著強烈的表達力和觀念。藝術作爲一種紀錄創造過程和思想的方式，在科技進步的世界中仍然占有著重要的位置。

然而，隨著科技的快速發展，藝術面臨著新的挑戰和機遇。數字技術的崛起爲藝術創作帶來了新的可能性。例如，數字藝術可以借助計算機技術來創造出絢麗多彩的圖像和動畫。藝術家們可以利用計算機軟件制作虛擬現實作品，讓觀衆身臨其境地感受藝術的魅力。

另外，人工智能的發展也對藝術創作帶來了新的影響。通過人工智能算法的運用，藝術家們可以在創作過程中獲得更多的靈感和創意。人工智能可以模擬和學習人類藝術家的創作風格，爲他們提供創作的參考和指導，同時也可以幫助藝術家們更好地表達自己的思想和情感。

然而，雖然人工智能可以輔助藝術創作，但它並不能完全取代藝術家的創造力和思考能力。藝術創作需要藝術家的感知和想象力，需要他們對世界的獨特觀察和理解。人工智能只是一種工具，它可以幫助藝術家們更好地表達自己的創意，但創作的核心仍然是藝術家自身的才華和創造力。

在未來，隨著科技的不斷發展，藝術創作可能會進一步與科技融合。我們可以期待看到更多創新的藝術形式和表現方式。同時，我們也不能忽視藝術的本質和獨特價值。藝術是人類文明的重要組成部分，它不僅能夠傳遞情感和思想，還能夠啓發我們對世界的思考和理解。

因此，在科技“無所不能”的時代裏，藝術的前景和發展方向仍然是一個引人深思的話題。藝術家們需要思考和探索如何利用科技創新來豐富藝術的表現方式，同時也要保持藝術的獨立性和獨特性。只有這樣，藝術才能繼續爲人類文明的進步和發展做出更大的貢獻。