當當當當，王家衛導演的《繁花》在央八開播了。

這部戲在拖延症晚期王家衛手中捂了六年，終于舍得拿出來被觀衆審判。

至于成績如何？從定檔央八開始，《繁花》就贏了一半，加上一衆明星演員的號召力，開播十分鍾收視率破2。

網絡視頻平台鵝家拿下全網獨播，首頁置頂大版面宣傳，這是把開年的kpi都壓在《繁花》上了。

以往鵝的劇新開播，8個廣告是最多了，《繁花》開播後一集9個廣，打破鵝的廣告紀錄。

數據稱得上完美，但觀衆的評價就不同了，兩極分化比較嚴重。觀衆給出好評的理由是，《繁花》畫面很精致，光影絕美，王家衛不愧電影界名導，追劇時隨手一截就是電影質感。

台詞幾乎都是原聲，同時王家衛爲了還原地域特色，要求演員全部用滬語演戲。爲了滿足不同觀衆，分了普通話和滬語兩個版本播出。目前看來觀衆似乎更愛滬語，原汁原味的語言會更容易進入情景。

故事表達細膩，有韻味；商戰部分沒完全展開，幾句台詞已經令人期待。

觀衆給出差評的理由也無可辯駁。故事背景在90年代的上海，應該是朝氣蓬勃的基調，王家衛卻拍得像民國上海灘，一片紙醉金迷。

浮華的影像，昏黃的光線，華麗又喧囂，三十年代大上海的風格。

服裝、置景、構圖，都會令人聯想到民國。

而真實的90年代上海，像話劇版《繁花》才對。小人物穿著質樸，成功人士則是接近現代的時尚感。

劇版《繁花》精致卻不真實，不像一部年代劇。有人說《繁花》更像中年版《小時代》，改名叫《小時代之繁花時代》好了。

還有觀衆提出王家衛太注重鏡頭美感，忽略了講故事。劇情拖沓慢鏡頭太多，台詞和旁白太密集。雖然畫面美得每一幀都能做屏保，節奏卻亂得像狂風刮得人淩亂。

觀衆最受不了的一點是王家衛魔改原著。《繁花》原著是群像故事，三個男主，阿寶、滬生、小毛，以及各個階層人物在大時代下的悲歡離合。作者在講人們于時代洪流下身不由己、命運弄人的無奈。而劇《繁花》把三個男主刪成一個，故事主線改成大男主發家史。

王家衛對原著女角色更過分。原著三位女主蓓蒂、白萍、梅瑞一個都沒出現在演員表，倒把書中三位女配提拔成劇版女主，又讓她們都愛男主，成了俗套的傑克蘇。

有人認爲這樣改，降低了原著作爲茅盾文學獲獎作品的立意。《繁花》作爲年代劇，很多觀衆期待它有類似《雞毛飛上天》的質感，或像《血色浪漫》那樣深刻。

還有人說王家衛作爲香港導演，在內地水土不服。其實王家衛拍《繁花》和在香港拍戲沒啥區別。一樣的喜歡魔改原著。《東邪西毒》裏黃藥師愛上歐陽鋒的大嫂，虛構出桃花、雞蛋女、盲武士等人物，制造了一堆亂七八糟感情線。

一樣的喜歡燒錢。1990年的《阿飛正傳》原是上下兩部，王家衛上部沒拍完就花光投資人鄧光榮的錢。上映票房僅900萬，鄧光榮被氣進醫院，他的影視公司也關門了。

這回拍《繁花》籌備六年拍攝三年，據說投入23億。現在開播的是電視劇版本，2025年還有電影版本上映，咔嚓又要拖兩年，希望屆時票房能給力。

還有一樣的喜歡“折磨”演員。就一個擡頭的動作，王家衛讓張學友拍了60多次，令張學友懷疑自己不會演戲。

劉嘉玲說演王家衛的戲最累，有次讓她擦了27次地板，把她拍到崩潰。

梁朝偉最慘，吃梨的鏡頭王家衛讓他吃20多次；吃馄饨的戲讓他連吃26碗；一句短短的對白讓他說27次，搞得他哭了好幾天。

這回拍《繁花》也是如此。

演員董勇透露唐嫣一場戲拍了86次，唐嫣只能一笑而過。

因爲拍攝太久，《繁花》演員都爲了這部戲耽誤不少，尤其胡歌和唐嫣。從17年到22年12月前，胡歌僅有幾部電影，主演的劇爲零。唐嫣更慘，19年拍完《燕雲台》後嚴重斷檔，被不知情的網友嘲沒事業心。

《燕雲台》在20年播出，此後三年沒新劇，這對女演員傷害不小，唐嫣熱度下降被網友除名85花，高奢資源掉隊。

粉絲也非常不滿，要求工作室給個說法。

這回《繁花》開播，各家演員粉絲都盯著劇，希望能大獲成功，讓演員吃到紅利回波血。三年磨一劍是有效果的，演員在劇中貢獻了他們的最佳演技。

辛芷蕾最令人驚喜，她飾演的李李，一個外地人在上海打拼出富貴，美豔神秘又成熟霸氣。劇中，辛芷蕾舉手投足都很迷人，觀衆對她的評價也是女角色中最高的。

另一女主馬伊琍演慣了上海女性，在《繁花》中更是如魚得水。她的戲份相對平淡，發揮空間少，卻用細膩有趣的演技令場面變得活潑。

唐嫣過去常被诟病演技，這次賣了力表演，加上王家衛把關，把聰明靈動的90年代白領汪小姐演得挺討喜。

觀衆對她也蠻多認可。

胡歌飾演的男主阿寶是靈魂人物，在90年代上海的風雲變幻中乘勢而上，從草根變身大老板。這種人物形象的巨變很考驗演技，少年阿寶和氣場大開的寶總，胡歌的完成度都不錯。

最令人驚喜的要數遊本昌，老爺子快90歲了出演重頭戲，一個眼神拿捏所有，很多觀衆說遊本昌飾演的爺叔最耀眼。

總的來說，在爛片橫行的年代，《繁花》還是值得看看，至于喜不喜歡，就看個人口味啦。

大家怎麽評價這部劇？