這個春節檔的劇荒，被《南來北往》給溫暖又歡樂地拯救了。

臘月二十七（2月6日）于央視八套和愛奇藝首播的年代情感大劇《南來北往》，講述的是上個世紀七十年代，新老兩代鐵路警察之間的故事，並且通過他們的工作崗位——奔馳的客運列車，讓觀衆們感受到了一幕幕旅途中的悲歡離合。

影像層面有大電影質感，敘事節奏張弛有度

《南來北往》導演劉璋牧是攝影師出身，非常擅長用影像營造氛圍和刻畫人物，對影片的節奏與表演的把控力也很強，讓《南來北往》這樣一部年代劇，瞬間將觀衆帶入到那個日新月異的社會變革之中，有家長裏短，有人間百態，俨然是一曲飽含深情的時代之歌。

追劇到如今，能夠深刻感受到劉璋牧導演在創作層面的精進，他賦予了《南來北往》最寶貴的兩個特質，分別是真實和浪漫。真實，是以精良的制作，細膩地呈現，讓這部作品成爲了一部極具現實主義的年代大劇。浪漫，則是爲樸素的生活，注入了許多的喜劇元素，以及人們對美好生活的熱切向往，無論是愛情、工作或者學業。普普通通的日子裏，那些讓人耳目一新的人物關系，和讓人忍俊不禁的東北風對話，總能折射出人性的閃光。

基于導演的攝影師出身，《南來北往》在鏡頭運用方面相當考究。有多個調度複雜的長鏡頭，比如全劇開篇，穿梭于行駛中的列車的長鏡頭，看似極簡，又頗具匠心，曾經時代的生活場景一一入鏡，帶來強烈的觀劇沉浸感。而在一些動作場景，和大量的生活場景中，又以快速剪切的方式，使得這些年代畫面更加鮮活飽滿。而在呈現人物間的複雜情感之時，又擅長以細膩表情和動作的捕捉，並且格外關照人物間遠景近景與特寫的空間關系，緊密貼合劇情的情緒延展，俨然是張弛有度般的行雲流水。

有關大時代的小切口，或許沒有比一輛南來北往的客運列車更合適的了，這是一個流動的看世界的窗口。從甯陽往返哈城的列車上，那些東奔西走的乘客，有的是時常遇見的熟客，但更多是偶然相逢陌生人，不僅可以窺見一幕幕打拼的努力，生活的熱望和生存的艱辛，而且也可以從魚龍混雜的人群中，辨識出善惡人間的陰面與陽面。

出場角色衆多形象飽滿，導演把控能力超強

作爲一部故事線密集，出場人物衆多的作品，《南來北往》最難得的是，每個人物都立住了，無論是馬家汪家及他們生活的居民區衆多街坊鄰居，還是全劇串起的一系列案件中出場的各色人等，無不形象鮮明、性格飽滿。因此在演員調度和表演把控的層面，導演劉璋牧功不可沒。

丁勇岱與白敬亭的搭配，一個飽經滄桑、經驗老道，一個發硎新試、銳氣滿滿，彼此間的對手戲，碰撞出了許多的火花。作爲老戲骨的丁勇岱，雖然出演過許多讓人印象深刻的角色，但劉璋牧賦予了他飾演的馬魁更多的人物風采，這樣一個不苟言笑又兼具了“嚴父慈母”于一體的老幹警，充分發掘了演員在表演層面的深度與廣度。

演過多部古偶作品的白敬亭，在劇中蛻變成了一名膽大心細，偶爾沖動，但又相當認真執著的新幹警，這或許是他踏入演藝圈最具神采的一個角色。很明顯，導演挖掘到了白敬亭身上的銳氣，那是形象上意氣風發的少年感，結合人物內心世界的沉穩與堅韌，所迸發出來的角色風采。向來極具現代時尚感的金晨，梳起了麻花辮，當起了售貨員，也在劇中讓觀衆看到了她的在表演層面的無限可能。

本劇大量的知名演員出演，對觀衆們而言，不僅僅是看個臉熟，更是從他們的表演中，感受到這樣一部群像戲的星光四射。畢竟，無論是多大的腕兒，到了《南來北往》之中，便猶如被刻在了時代年輪的記憶符號，無不讓人印象深刻：無論是倪大紅飾演的盲人乘客，還是李乃文飾演的賈金龍，王迅飾演的王國富，潘斌龍飾演的董鋼，塗松岩飾演的盧學林，李勤勤飾演的劉桂英……對于導演而言，龐大的演員陣容，更是考驗在拍攝前期與拍攝過程的溝通與交流。

如何給演員們配比角色，如何讓演員更精准的呈現人物的特征，並將他們的人物風采與年代氣質進行最佳的結合，都是由演員與導演共同努力的結果。對演員的挑選，對角色的調教，對拍攝的把控，劉璋牧導演確實有他獨特的眼光與方法，並通過劇情的推進，來呈現出人物成長的曲線，既是對演員的嚴峻考驗，也是對人物的深度挖掘，這也是《南來北往》好看耐看的原因所在。

如今《南來北往》正在熱播，作爲央視的春節檔開年大戲，不僅讓我們看到了主創團隊的匠心，而且也爲未來同類型作品的創作，提供了太多的借鑒與參考。無論是對時代的真實還原，還是于尋常生活中凝練的華彩，以及在光影拍攝剪輯層面所帶來的大電影質感，一定是未來行業創作的潛力所在與方向所指，無疑也提升了年代劇的標杆。

正如導演劉璋牧所說：“時代的印記，會深藏在每個人的目光裏……我必須捕捉和再現屬于那個時代的目光”。也感謝導演爲我們帶來的這部《南來北往》，他用創作，讓我們的目光聚焦于這幅波瀾壯闊的時代畫卷，也讓我們心潮澎湃于這個朝氣蓬勃的變革時代。《南來北往》確認是這個春節期間必追的佳作。