1905電影網專稿 “以前可能還有借口說自己郁郁不得志，沒有伯樂賞識，這次電影真的拍了，如果再失敗，可能就沒法反駁，就會有特別的無力感。”

青年導演李闊、單丹丹執導的電影《銀河寫手》即將于3月30日和觀衆見面，電影此前入圍了各類影節影展，更是去年在金雞影展時，一開票迅速售罄。

只是和電影裏的張了一（宋木子飾）的經曆相似，導演李闊險些放棄對夢想的追求。但他心中帶著不甘，最後堅持了下來，只是在好友家住了半年的沙發——這個小插曲也變成了電影裏害蟲（李飛飾）的故事。

電影放映後獲得許多正面評價，如今電影即將上映，蟄伏數載後的高光時刻，李闊、單丹丹和另一名聯合編劇高群都早已在各自家族群“彙報”完畢，家人也都隨時等待著他們每次反饋的活動照片和視頻。

或許對于他們而言，曾經在電影裏討論劇本更應該交給姜文拍，還是《夏洛特煩惱》導演闫非、彭大魔完成，在現實中都有了投射——姜文看完《銀河寫手》之後，“覺得特別好，是超過‘好’的那種好”；闫非彭大魔同樣力挺支持；就連周星馳看完之後，都贊不絕口。

01.造夢

我們見到兩位導演，恰是在2023年中國電影金雞獎期間，彼時的他們經曆著無數個“人生第一次”——第一次帶著作品參加規模那麽大的電影盛會，第一次以新人導演身份成爲各種論壇的座上賓……

李闊和單丹丹彼此還會閑聊，“像做夢一樣。”

那幾天李闊會特別緊張，倒不是擔心夢會醒，反而是害怕讓觀衆失望。《銀河寫手》在前期影節上得到了不錯的反饋，“很怕大家這麽看好我們，不管是電影也好，導演能力也好，恐慌下一部別拍砸了。”

雖然兩人早已把眼光放到了未來，但對于當下，行動早已“出賣”了他們。前期展映期間，李闊都會等開始放映之後，站在影廳過道邊，拿出他的小本子，記錄觀衆的笑點，以及其他反饋。

電影是一場造夢的過程，對于如今的李闊和單丹丹亦是如此。

在電影《銀河寫手》裏，虛幻與現實的邊界似乎被模糊。故事發生在了北京常營地區，對于熟悉這一帶的人很清楚，北京影視行業相關從業者，大多數都住在，或者住過這一帶。

于是，電影開場就有一句台詞，“你編劇住什麽豐台啊，來咱們影視行業的宇宙中心——常營啊。”導演並不想將其過分突出，“如果把這個地區拍得特別突出，本地觀衆很有代入感，但外地觀衆就會有疏離感。”

因此，兩人沒有過度強化區域本身，而是在這個範圍取景，如同彩蛋一般，讓能懂的觀衆從中增添了觀影趣味。

只是比較遺憾的是，電影裏有一場在影院門口換票的戲，導演們原計劃是在盧米埃影城前拍攝——那是他們往日最常去的一家影院。

由于各種客觀條件，最終沒能實現，但如今電影即將上映，這家影城成爲了首映禮的舉辦地，也讓《銀河寫手》的故事完成了一個完美的閉環。

“我們試圖去探索電影中的真實，與真實生活中的真實，他們之間的邊界到底在哪裏？”如果說夢是有起源的，那麽這便是《銀河寫手》的源頭之一。

02.節拍器

電影裏，張了一和孫談（合文俊飾）爲了能讓電影有機會被拍出來，聽取著資方不斷提出的意見，改了一稿又一稿。

而《銀河寫手》是主創從業以來，修改次數最少的劇本，“就一稿。”

電影裏，張了一和孫談會拉著好友來家裏討論電影裏的創作，現實的李闊和單丹丹亦是如此。他們在家也會有一塊白板，和電影裏一樣，經曆著每部電影創作都會有的關鍵內容。

對標影片。幾乎每部電影創作的時候，都會找其他電影做參照物，尤其是新人導演的作品。《銀河寫手》也會有，但不是完全對標，會有一部分的想法。

“我們當時想對標伍仕賢導演的《獨自等待》，以及《猜火車》。它們和《銀河寫手》最大的相同點，都是一個群戲，都很自由，都有旁白，以及都有手持。”

在質感方面，導演們希望做出一點複古膠片的質感，“我們參考了九十年代張藝謀導演的《有話好好說》。”甚至角色的有些造型，都是參考了當時姜文在那部電影裏的造型，“那個時代的青春，都很有活力，身上有一種生命力的感覺，我們很希望能把這些東西放在《銀河寫手》裏面。”

不管《獨自等待》，還是《有話好好說》，都是屬于上世紀90年代的北京，而《銀河寫手》則是兩位導演送給北京當下的故事，“拍這個故事，也有點像是在記錄我們這群人的青春。”

《救貓咪》裏的節拍器。《救貓咪》是好萊塢最負盛名的編劇經典書籍，幾乎沒有一個編劇沒有拜讀過。其中的“節拍器”更是無數編劇的創作綱領和必勝要訣。或者用現在一些人而言，就是“套路”。

在電影《銀河寫手》裏，兩位導演試圖用一段“三分鍾講述電影”的方式，讓短視頻中的常客——小美小帥“調侃”了節拍器。即便如此，正如同電影裏的台詞那樣，“每個編劇都努力地讓自己的故事去遵循節拍器。”

“我們在白板上有一個這部電影節拍器的曲線圖。這個故事的模板用幾千部電影證明了它是行之有效的，是觀衆喜歡看的。但在很多地方，我們做了一些小小的反套路。”李闊和單丹丹私下就是喜歡不拘一格，偶爾搞怪一下的人，“所以寫出來的東西就會這樣吧。”

不過電影裏“救貓咪”這段戲碼中，導演們計劃了要拍一鏡到底的內容。但當大家真的到了現場發現，並不好實現，于是，單丹丹帶著演員們用了1個小時進行排練。當天其實時間非常緊迫，前後只有2個小時。或許越是緊急狀況，越能把大家潛力挖掘出來，最終用了1個小時，大家就拍出了最滿意的一條內容。

演員宋木子更是興奮，笑稱回去過年不看春晚了，就要反複播放這個鏡頭。

除了前期規劃的種種，《銀河寫手》不少的創作驚喜來自後期剪輯台。

電影裏，張了一和孫談爲了防止自己劇本被人搶了版權，連夜去版權中心注冊，當時他們出來之後，本會有個黑屏。後來在後期創作時，“我突然覺得大家要重視這件事情，全國有六個地方可以去。”于是，單丹丹就把全國六大版權中心的名字和聯系方式穿插在那，“效果挺好，也挺好玩的，我們就保留下來了。”

害蟲的結局亦是大修改。原本在劇本裏，害蟲的結尾就是在劇本殺時偷手機被抓，“後來我們覺得這個結局太悲了，而且大家都很喜歡這個人物。”于是，大家又重新分析了害蟲這個人物的性格和動機，“他犯法的可能性不大。”

最後，剪輯的時候，每個人物的結局用默片的形式呈現出來，最後他沖著鏡頭笑的畫面，其實則是電影花絮，“我們找到了拍攝花絮，把它剪到正片裏，再用調色包裝了一下。”

後來，電影的攝影指導去看粗剪時，意外看到影片裏的自己，“他都懵了，沒想到自己還‘演’了電影。”

03.現實

《銀河寫手》很多情節都是編劇生活中遇到的真事。譬如，李闊也有一個師弟，剛過30歲，喝酒到痛風，然後在生日上大哭；也有他師哥的故事。

只是電影裏，更多的故事屬于李闊和單丹丹的故事。

李闊和單丹丹現實中就是一對夫妻，他們在拍《銀河寫手》期間領了個證。因爲現實中，李闊非常喜歡諾蘭，單丹丹送了他一塊《星際穿越》同款手表。起初他一直不舍得戴，放在櫃子裏。

直到電影開機，他才非常鄭重地拿出來佩戴。殊不知，就被道具師拿走，直到電影拍完，保證道具質感。

電影裏的劇本剛有售賣意向時，主角們就迅速把這消息告訴了三姑六婆。李闊和單丹丹曾經在創投中，遇到了有購買意向的片方，他們第一時間把好消息告訴了父母，誰知道一周之後，這則消息在家族群裏變成了“李闊和丹丹的電影要上映了”。

他們也理解，父母永遠是最爲孩子開心的。但事實上，曾經的李闊也和電影裏的張了一一樣，差點選擇離開了北京。

李闊之前在大學是學習表演的，剛畢業演話劇，從服務員開始演，慢慢演到男四，那時候場次並不多，一個月可能就五六場，收入可能將將維持房租。那時候，他和好友合租了一間兩室一廳，就是後來爲《銀河寫手》寫歌的音樂人趙钶。

當時他已經拎著行李箱走到樓下了，但心裏特委屈，一個人默默地哭了很久，終于鼓起勇氣給家人打了電話說不回去了。但是房子已經被他轉租給了另一位好友，沒辦法，他就在那個房子的客廳裏，睡了半年。

如今兜兜轉轉，屬于他們的第一部導演電影終于要和觀衆見面了。

在這座城市經曆過的風風雨雨，總是迎來了彩虹。他們始終沒有忘記生活中那些撐傘的人，“那時候給朋友們畫過餅，說大家來幫幫我們，如果有好成績的話，一定會感謝大家的，現在真的大家可以一起分享了。”