又一明星熱搜翻車？

《惜花芷》實開播時男主胡一天被嘲不適合古裝，扮相太“醜”。

但沒多久便迎來“胡一天 之前對你太大聲了”的熱搜反轉，該熱搜本意是指胡一天靠角色魅力逆襲，觀衆越看越覺得帥氣。

然，點開評論區，熱搜主題似乎並不被廣泛認同。

熱門評論仍舊建議是胡一天“遠離古偶”。

還有不少網友表示看到這樣的熱搜，原本便對男主形象不滿的聲音“更大了”。

無獨有偶，男主這邊被嘲“醜”，女主張婧儀那邊也很尴尬。

從《惜花芷》熱評區便可以看出，第一波追劇的觀衆有不少表態被男女主顔值“創”到，不僅勸他們遠離古偶，連有點歧視性的詞彙都出來了。

演員真的醜嗎？

把時間退回到兩位演員剛出道的時候，胡一天是《致我們單純的小美好》的高冷校草，近兩年的《民國奇探》系列也讓胡一天外形魅力更上一層樓。

張婧儀則是《風犬少年的天空》裏能讓人一見傾心的氣質校花，後續爆火的《點燃我，溫暖你》裏，觀衆更是對張婧儀的顔值不吝贊美，相當推崇。

顯然，兩位演員雖然不能說是娛樂圈頂級顔霸，卻都是有著高顔值標簽的。

而關于兩位演員的外貌評判從曾經的神顔到現在的吃藕，卻只間隔了不到兩年的時間，是觀衆太挑剔了？還是演員顔值斷崖式下滑？

打開《惜花芷》，你就能發現答案。

張婧儀還是出道時的樣子，五官每個部位拿出來都挺耐看，且顔值有辨識度，在《惜花芷》劇裏，將張婧儀單獨拎出來，也是個元氣滿滿長相周正的小女郎。

這種形象被觀衆嘲“醜”，乍看相當冤。

可代入人物設定與古裝題材，又不是那麽冤。

《惜花芷》女主給觀衆的第一眼“醜”，並不是“醜”在顔值，而是人物身份與形象的“突兀”感，因爲她的人設是富有才華的古代大家閨秀。

雖然編劇給人物增加了如野花般的堅韌與反抗精神、不同于古代閨閣小姐的特殊成長經曆，但人物底色還是位官宦之家的閨秀。

而張婧儀的氣質形象更奪目的是那種健康有力量感的美。

兩者都是美，可美得各有不同。

就像《楊門女將》裏的八妹與排風，同樣是魅力值滿分的女將，出身與從小到大的生活方式卻還是會在她們身上展現不同美的痕迹，相互之間是不可替代的。

再看《惜花芷》男主胡一天，他在這部劇裏被嘲顔值，就一點也不冤了。

造型不好看，臉也不好看，怼臉的時候，視覺效果一言難盡。

很難想象民國題材裏的神顔換上古裝會出現這麽大反差，但回看胡一天的花無缺，其實也沒有優秀到哪裏去，他的第一部古裝當時在濾鏡加持下也只能算差強人意。

如今的《惜花芷》，把他外形與古裝的不契合暴露得更加徹底。

對于這種情況，大部分粉絲都會從妝發造型、導演審美等問題上找原因，發套高一分矮一分、眉毛形狀等等，都可能影響到演員顔值。

有時候明星團隊似乎也會認同這一分析，仙偶《玉骨遙》女主任敏被嘲時，便出了期古裝造型視頻秀顔值。

客觀來說，妝造、導演審美對演員顔值的確有很大的影響，《惜花芷》導演朱銳斌便是出了名只重視敘事節奏，對視覺效果審美相當奇葩的存在。

他拍的仙女腳底板沖擊力有多強，七話可能一輩子都忘不掉。

把張婧儀、胡一天在《惜花芷》視覺效果欠佳的原因歸到他與妝造身上，也有理可循，過往七話同樣總結過大量被流水線妝造和鏡頭語言耽誤的電視劇。

但高顔值演員被批判“醜”，除了這些客觀因素，還有一個非常重要的原因是很多人都容易忽略的，那就是演員本身與題材、角色的適配性。

大衆對演技的至高評價是贊賞演員的表演像“變色龍”，無論什麽樣的角色他們都能用演技與之貼合，讓觀衆感受到表演出神入化的魅震撼。

演技永遠是演員呈現角色最大的籌碼，這一點毋庸置疑，但我們也不得不承認，大部分演員的天然條件，比如外形風格，會決定他們的適配性不可能做到無限包容。

以觀衆很喜歡的袁泉、蔣勤勤兩位女演員爲例。

這兩位從出道到現在都有著內娛美女頭銜，雙方也美得各有千秋。

袁泉的美，更偏向現代時尚美，身上亦帶著一種率性的氣質美，深邃的五官是她的特色，同時限制了她的適配性，演現代題材非常搶眼。

演古裝角色，便只能靠演技加成。

8090後觀衆很愛《小魚兒與花無缺缺》裏蘇櫻，無論演員演技還是角色魅力都能征服觀衆，是很多人心中的白月光與意難平。

但去掉角色濾鏡與演技加成只看形象，就遠遠沒那麽亮眼了。

或許也是清楚自己與古裝形象不夠適配，袁泉演員發展之路很少接古裝，除了偶爾客串個配角外，唯一接的古裝女主是武俠劇《有情鴛鴦無情劍》。

她的造型單獨拉出來其實很漂亮，尤其是與當下古裝主角對比，這個形象很拿得出手。但對比一下真正適合古裝的長相，你就明白爲什麽她只接過這一部女主了。

比如換上蔣勤勤。

袁泉演古裝劇的女主，如果劇情不是極其出彩的話，你可能看一遍就忘了，但蔣勤勤演古裝劇女主，無論劇情如何，你總能記住她的驚豔。

她美得很楚楚動人，自帶古典氣質，古代知名的美女人設放在她身上，幾乎都能快速融合，並且能動人心神，瓊瑤給她起藝名“水靈”，便抓住了演員形象精髓。

但如果將蔣勤勤放在都市劇，尤其是職場劇，年輕時的她同樣能讓觀衆稱贊漂亮，卻未必有袁泉亮眼，因爲她的形象優勢不在這個領域。

碰到自己基礎條件不適配的領域，即使帶著“實力派”功底駕馭，也難將效果發揮到極致，就像袁泉演西施肯定不如蔣勤勤妩媚多姿，蔣勤勤演唐晶亦難勝過袁泉的幹練知性。

不是她們誰遜色于誰，而是外形決定了她們效果最優的領域。

在流量時代到來之前，演員與影視行業選角雖然也會有很多亂點鴛鴦譜的現象，比如任賢齊的金庸男主系列，真是8090後小時候對俊美大俠幻滅的初體驗。

也存在一些演員經過不斷磨練適配性後逐漸讓觀衆接受的存在，TVB便很喜歡使用這種培養藝人的模式，原本不適合古裝的陳豪、胡杏兒、徐子姗等藝人便是這麽磨出來的。

但熟悉TVB劇的觀衆應該還記得，這些人早期演主角遭遇的顔值惡評有多凶，之所以能反轉口碑，演員演技只是一部分因素，TVB當時的劇本影響力才是他們自信的根源。

如今TVB創造力下滑，當劇本質量沒有足夠優勢時，他們再以同樣的方式推藝人，效果明顯就不行了，不僅打動不了內地觀衆，連本土人氣都有被競爭對手瓜分的趨勢。

一般情況下，爲了作品效果與更好的發展，大部分演員與制作方還是會將適配性放到重要位置，尤其是成長期的演員，演員過多出演與自己適配性相反的形象，可能適得其反。

在當下的影視圈，適配性卻逐漸被制片方與演員雙向抛棄。

一開始，還會有演員因爲演技或人設濾鏡、角色人氣讓觀衆選擇性忽略他們的形象突兀感，出現過《花千骨》馬可、《三生三世十裏桃花》趙又廷這種雖有爭議但仍舊翻紅的案例。

也許正是這種案例有過成功者，讓演員與制片方認爲放棄選角適配性也能輕松成功，角色與演員形象不契合的案例越來越多，最終的結果卻並沒有那麽理想。

00花李庚希外形辨識度高有少女感、故事感，在都市劇、懸疑劇、校園劇、現代愛情片裏都很適配，從喬英子到沈墨頻繁出圈，可讓她演古裝美女，就不能再普通。

第一次出演古裝戲被吐槽顔值告急的張婧儀，其實某方面很像演員梅婷，她們長相完全不同，卻都有一種生機勃勃的美，這種美在年代戲、民國戲、現代劇裏都會很出彩。

可惜，梅婷選對了路線，將自己適配的領域發揮到極致，功成名就後挑戰有威望的古裝女性角色亦可圈可點，張婧儀卻被急迫的推到了她不適配的角色上去。

這也是當下內娛常見問題。

人氣明星、或者公司有實力的潛力新人，經常被安排到IP好卻不適配他們的作品裏，熱度最高同時也對適配性要求最高的古偶題材，便是重災區。

從被嘲出圈的“古醜101”到《惜花芷》高顔值演員也因顔值翻車，大部分觀衆不僅沒有被行業審美“馴服”，還越來越在意“顔值的審判”。

此類現象什麽時候能改變，就看反噬什麽時候能真正重創制片方了。