收官之際，《追風者》愛奇藝熱度值破萬了。

這是2024年愛奇藝首部熱度破萬劇。劇集開播以來，呈現出“高開穩走”的姿態。愛奇藝彈幕總互動量破4億，酷雲數據央視實時收視率峰值突破2.5%。雲合、骨朵、貓眼、燈塔、德塔文等多個數據榜單，連續多日登頂。

《追風者》是啓蒙影業繼賀歲劇《假日暖洋洋》系列後在諜戰賽道上的落子。這家成立不久的新勢力公司，已經靠著幾部勁作在市場上打出了不小的名氣。

據悉，《北上》《微暗之火》兩部重頭戲都有望在今年與觀衆見面。

《追風者》收官之際，《影視獨舌》對話總導演姚曉峰。

《追風者》總導演 姚曉峰

姚曉峰是六年前拿到的《追風者》劇本，當時風格還是偏于傳奇的諜戰劇。

看完劇本後，姚曉峰突發奇想，這個戲有沒有另外一種獨特的打開方式？

後來，他就和編劇對劇本做了一番調整，《追風者》的最初峥嵘隨即顯現了。

和早年的諜戰劇相比，《追風者》提供了一個全新視角：革命是需要經費的，錢從何處來？

人要填飽肚子才能幹活，有錢才能辦成事，這在過去的同類劇中少有提及。

紅軍時期蘇區的鎢砂貿易，是彼時對外貿易的重頭戲。1932年春，蘇區成立了中華鎢礦公司，毛澤民兼任總經理。

《追風者》側寫了這一劇情。

“開始是雙雄鬥法，定了主要演員之後，我就想拍一部小人物成長史，越拍越往這方面走了。最終剪輯的時候，我又重新梳理一遍，用魏若來的獨白開場，用他的獨白結束，形成邏輯閉環，講述一個普通人的成長——他是怎麽被亂世裹挾、掙紮生存，艱難選擇一條路，最終實現自己目標的。”

姚曉峰說，《追風者》拍的是一個“問道”的過程：我們應不應該有信仰，信仰是什麽樣子的，應當如何去選擇自己的信仰？

信仰的抉擇過程，在魏若來（王一博 飾）身上展現得淋漓盡致。從堅信金融救國，到對三民主義感興趣，再到對國民黨高層絕望，變成堅定的革命者，魏若來轉變得艱難而又令人信服。

《追風者》的定位是金融諜戰劇。當今的交易大廳是什麽樣子觀衆清楚，但民國時期的金融市場究竟是何模樣？

開篇一場通商銀行股票案，讓《追風者》的基調一下子穩住了。

證券交易所裏人聲鼎沸，股價漲時人人歡騰，暴跌之際傾家蕩産，有的人甚至爲此上了天台。與今時今日的股民，又有何區別呢？

“類似《追風者》裏的操盤手，現實中我認識很多。我自己也炒股票，有經驗也有教訓。所以對金融不算陌生。”

爲了寫好上世紀30年代上海灘的金融大事件，姚曉峰做了很多准備工作。但他不希望擺出過多專業的金融理論，“會趕客”，而是決定用場景再現的方式，深入淺出地帶領觀衆了解近百年前的經濟風雲。

“我們複原了一個證券交易所，用挂牌的形式展現股票交易。也是准點開盤，准點收盤，完全遵照曆史。”

《追風者》裏，國民黨高層的內鬥讓人印象深刻。

一邊是代表宋先生的沈圖南（王陽 飾）奮力救國，一邊是撈得盆滿缽滿的“大姐”。

拍這部戲之前，姚曉峰正巧看了《宋子文傳》。原來宋子文和孔祥熙的沖突如此激烈，原來“民國四大家族”之間，相互利益也談不攏。

如果觀衆看得仔細，會發現劇中不論是宋先生還是“大姐”，都沒有露臉。

大姐以“剪影”的形象，出場了一次，這是攝影的突發奇想；宋先生則是電話裏飄著的聲音。

上一個類似的，是《北平無戰事》裏的“建豐同志”。

《追風者》播出後，七寶街的還原程度頗受網友贊譽。

這已經是拆除重建的七寶街了。“其實上一版七寶街就能用了，但我覺得還是不真。我是把諜戰劇當現實主義拍的，既然劇中有這麽多曆史背景，還是要讓觀衆感到真實。”

從江西吉安到上海打拼的魏若來，和如今很多大學畢業前往北上廣打工的年輕人，又有多少區別呢？

魏若來住七寶街，很多剛畢業的大學生住城中村。

爲了方便拍攝，魏若來的房間美術組最初做得比較大。姚曉峰說不行，魏若來是沒錢住大房子的，他只能住在閣樓，要有逼仄的感覺，進去一定會碰頭。

《追風者》裏，“摳細節”的地方還有很多。魏若來去中央銀行面試的日子，是1930年12月19日，周五，對應農曆是十月三十。

這是劇組的順手爲之，讓姚曉峰沒想到的是，真的有網友去查了。“還誇攝制組很嚴謹，網友很有意思，他們給我查了很多東西，多數是對應史實的，當然也免不了有些纰漏。”

《追風者》播出後，姚曉峰調教演員的功力得到了認可。

有人說，王一博呈現了表演生涯中最動人的表演。但或許沒有人想到，姚曉峰剛當導演時，曾被演員當衆質疑：你懂表演嗎？

“我當時就意識到，演員和導演想的不一樣，既然人家問了肯定是出了問題。後來我不斷琢磨，此時此刻如果我是演員會想什麽。現在我可以自信地說，演員演我的戲，大部分都能呈現出最好的狀態。”

姚曉峰這次拍戲遵循兩個原則，一是順拍，二是要塑造氛圍感。

兩個原則指向同一個目標：讓演員更容易沉浸其中。

沉浸了，演員才容易“入戲”。

2022年下半年，《追風者》總制片人張書維把劇本遞給了王一博方，沒過幾天就定下了合作意向。

姚曉峰用“蚌”來形容王一博。外面是堅硬的殼子，裏面是柔軟的內心。

王一博確定出演後，姚曉峰結合他的形象將魏若來一角進行了再修飾。比如，平時總冷著臉，說話看似很單純，實則句句切中要害。

“王一博很幹淨，很容易沉浸到環境之中。我對王一博說，你就演出真實的心理感受。他自己很努力，很快就沉浸進去了。從七寶街到銀行再到蘇區，經曆一定的心理建設過程，角色就在演員身上生長出來了。一旦有了信念感，怎麽拍都不會錯的。”

王陽是張書維定的。提出要選王陽出演沈圖南時，啓蒙影業會議室裏傳出一陣歡呼。

張書維說，公司女生居多，她們一致贊同，沈圖南要選王陽。

“王陽對沈圖南的理解很到位。沈圖南是知世故而不世故，他有信仰，也有妥協，看似身居高位，其實處在夾縫之中，內心滿是煎熬與掙紮。本來准備辭職了，南京那邊送來了中正劍，後來又送來了一幅字、一片笏板，他頓時感激涕零。這個人身上，有典型的士大夫情節，信奉的是‘士爲知己者死’。”

飾演林樵松的張天陽，和姚曉峰是第二次合作。即將播出的《北上》裏，兩人又合作了第三次。

姚曉峰說，林樵松不是典型的反面角色。《追風者》裏也沒有絕對的壞人。他出身低微，畢業于黃埔，自诩精英，但是因爲老師的緣故被軍隊排擠，來到上海委曲求全。

“他不斷奮進，不斷失敗，到哪兒都沒有出頭之日，最後還想去江西建立軍功。林樵松是一個完全悲劇性的角色。”

虞世清是《追風者》中唯一講滬語的角色。當初設計時，姚曉峰和其扮演者陸劍民聊的是普通話、上海話夾雜著說。

剪輯時，姚曉峰覺得不舒服，就請來陸劍民，全都換成滬語。沒想到效果意外地好，也得到了觀衆的認可。

虞世清代表的是上海本地勢力，能擺平上海灘所有事，人物原型是虞洽卿和杜月笙。

互聯網時代，網友嗑CP是常態。有的人嗑得比較端正，最喜歡官配，也有的人比較異端，甚至能嗑起伏地魔和林黛玉的組合。

《追風者》裏也有些CP，讓網友嗑得飛起。比如，魏若來、沈近真（李沁 飾）的革命友誼，魏若來、沈圖南的師徒情誼，沈圖南和蘇辭書（高露飾）的相濡以沫，還有魏若來和牛春苗（蘭西雅 飾）的兩小無猜。

當然，也有些邪門的CP。比如，林樵松和康爺（姜彤 飾）的CP。

導演表示：這也能嗑？

魏若來和沈圖南的師徒情誼，是《追風者》最底層的敘事脈絡。它代表了兩個階層、兩個年齡男性的思想交鋒。師父對徒弟滿是欣賞，徒弟對師父始終崇拜。

姚曉峰說，男人之間的情感是很深邃、很複雜的，拍好了也能動人。

《追風者》豆瓣評論區有個高贊長評《<追風者>鏡頭語言解析》，詳細分析了開篇第一個長鏡頭。

被網友看到，姚曉峰很開心。他是忠實的“長鏡頭信徒”，別人三分鍾就算長鏡頭了，他動辄七八分鍾，拍嗨了有的甚至能到十分鍾。

七寶街那組長鏡頭拍起來很難，場景多、人手雜，再加上是順拍，演員還沒磨合出化學反應，每天只能拍一個鏡頭。

“七寶街的戲我們原計劃拍十來天，但光開篇那幾場就拍了一周，七寶街整整拍了一個月，制片組都瘋掉了。”

《追風者》第30集，沈圖南重傷昏迷，蘇辭書前往照看，只帶了一本書《資治通鑒》，念的是《卷四十三·漢紀三十五》中孔奮的故事。

“天下未定，士多不修檢操，居縣者不盈數月，辄致豐積；奮在職四年，力行清潔，爲衆人所笑，以爲身處脂膏不能自潤。”

鏡頭一轉，是行走在江西的魏若來、沈近真。

知乎上，有答主詳細分析了這個鏡頭，並誇贊道：“縱橫今古、兄妹殊途，一動一靜、一悲一喜、一下墜一躍升、一死水波紋一春山行人，很妙。”

姚曉峰說，這般設計是爲了強化沈圖南士大夫的性格。一個經常讀《資治通鑒》的人，肯定受傳統文化熏陶很深。

至于從上海到江西的轉場，是他在確認剪輯時的神來之筆。

姚曉峰喜歡在定剪時，一遍遍換音樂，找尋最適合的風格。

沈近真和牛春苗的初遇對峙也很有意思。劇本初稿中，寫的本是兩人爲了魏若來爭風吃醋的橋段。

但姚曉峰和張書維覺得，似這般倜傥的女子們，爲了一個男人爭風吃醋實在不應當。大筆一揮，毅然決然換成了“價高者得”的情節。

總制片人 張書維‍

“過去我們的諜戰戲，除非是女特工，否則形象都比較臉譜化，成不了戲劇樞紐。我還是想拍點不一樣的民國女性。”

《追風者》的職場戲，讓很多觀衆直呼看到了自己。職場上，有走“後門”進來的關系戶，也有能幹事、扛事卻始終郁郁不得志的“林樵松”，也有得到了領導賞識、做什麽都能被認可的肱骨心腹。

姚曉峰說，他是按照職場劇來拍的。進入職場，年輕人最渴望的是遇到伯樂，願意培養你的上司是很難得的。

“林樵松和黃從勻是魏若來的兩面鏡子，都不如意。林樵松是黃埔高材生，碰到康爺天天挨揍。黃從勻誓死爲領導效忠，結果不如新來小夥子討領導喜歡。其實我們還拍了很多其他人的職場戲，考慮到節奏問題多數都刪了。”

姚曉峰是憑生活劇在業內打出名氣的。但好多人不知道，他其實是民國劇出身。

從攝影轉型導演的第一部戲，就是改編自張恨水同名小說的民國情感劇《夜深沉》。而後，又拍了講述“亂世佳人”故事的民國愛情劇《女人花》。

幾部戲拍完，姚曉峰儲備了大量的民國知識。“我對民國很感興趣，但當時民國戲不吃香了，只能轉換賽道。沒想到大家都覺得我是現代劇出身了。”

劇中時代與今已相隔近百年，但姚曉峰仍希望觀衆能在《追風者》中獲得審美愉悅之外的收獲。

他說，現實中出現的很多問題，其實可以在曆史中找到答案。這個時代，不確定性是永恒的困惑。魏若來當年也很困惑，他面臨的問題遠比今時今日更爲嚴峻。

“我們身處此時應當如何思考，如何抉擇，未來又會是什麽樣子？”

《追風者》不提供答案，但希望能給觀衆帶來些慰藉。

【文/馬二】