文|令狐伯光

可能很多人沒有關注過，五一檔的時候，韓寒導演，沈騰主演的《飛馳人生2》終于上線流媒體了，成績非常好，網播愛優騰芒全面登頂，網友評價都是非常好的，與之相比，同樣春節檔上映其它電影。

其實單獨從熱度來講不大好比較，因爲這些電影上線網絡時間不同，這樣比較沒有意義。

但是各個平台評分還是非常直觀的，比如某個年輕人聚集的視頻網絡《熱辣滾燙》只有7.1分，而《第二十條》9.1分，《飛馳人生2》就有9.5分，可以說遙遙領先了。而且不只是這個平台，其它視頻平台分數有浮動，但排名基本上都這樣。

不管如何，《飛馳人生2》都是這個春節檔最能打的電影，實際上它也是今年迄今爲止最拿得出手的內地商業電影（目前評分都只有文藝片《乘船而去》超過它），其它全是港台電影，台灣《周處》，香港《白日之下》《年少日記》，再到現在正上映的《九龍城寨》。

我認爲這部電影能夠受到好評，大概它非常符合中國觀衆眼中優秀電影的標准。

第一個是沈騰仍然是當前中國喜劇演員王牌，在周星馳，葛優老去，徐峥，黃渤和王寶強轉型，其它喜劇演員難堪大用時。

周星馳，趙本山能把握住那個點。這個點是環境，語氣，動作，等等彙聚在一起的那個點。你是演技好的演員，他一說你就明白怎麽演了加上自己的發揮，你演不出來，把握不住那個點，他不生氣，他可以教你怎樣做，你學會了把握住了，你演的人物就很飽滿而不誇張。

你學不會，他可以教你幾遍，幾遍後還學不會，他就會生氣。一般導演就湊合過了，結果拍出來的笑點差強人意，更多是讓人尴尬。優秀喜劇演員重要到什麽程度呢？就跟平常裏面聊天玩梗一樣，正常聊天時偶爾蹦出一兩個梗就會很好笑；但是圍繞著一個兩個梗聊天就會笑不出來或者尬笑。

我不知道大夥有沒有跟我一樣有這麽一個情況，就是如果看一個演員演的喜劇多了，就會覺得他的新角色也是搞笑的，也就是說我覺得搞笑與否不是跟著角色跑的，而是跟著演員跑的。

比如《狂飙》賈冰演的角色，平時說話還是有點黑老大的味道的，但只要一大吼等情緒激動起來後，莫名其妙就會聯想到春晚小品的那種感覺，就好笑；劇裏面給個角色呆滯或正經的表情也會聯想到小品，所以覺得好笑。

喜劇是真的難演，哪怕星爺的喜劇片中無厘頭也是隱喻了現實。爲什麽很難出現好的喜劇，因爲好的喜劇不僅讓你笑，還得讓你思考，就拿《人在囧途》來說，你笑歸笑，笑完了之後你會發現他所映照出的現實究竟有多麽赤裸。

一個小品《王爺與郵差》陳佩斯琢磨了七年，一個喜劇演員又有幾個7年，好的喜劇片就不說了，哪怕出現《大笑江湖》這樣的搞笑片也還可以，但是連這種的喜劇片都快沒了，以前看春晚就是等著趙本山，因爲我那個時代陳佩斯已經離開了舞台。

就奔著小品節目去了，歌舞不看。

現在的春晚也只能看看歌舞類節目了。

大批量出現這種尬笑的喜劇片，一方面是真的喜劇演員也不行。我們回到《飛馳人生2》裏的沈騰來講，沈騰和葛優，徐峥，黃渤，王寶強等不一樣，他其實和周星馳更類似一些，因爲基本上只演喜劇片。

不管角色多麽不同，我們看沈騰總有相似感，雖然我們看到沈騰那張臉就想笑這是他的本事。但是沈騰的表演能讓很多看似不同又相同的角色，都能讓你笑出來，並且生動，感動，難過，不討厭，並且喜劇，這是真正的大本事。

更早的不提，這兩年沈騰交出的電影其實就是《獨行月球》和《飛馳人生2》。無論是獨孤月還是張馳，你會感覺兩個角色馬上能代入沈騰的臉，表演得確實好，又有些相似，但是你又能完全區分出來角色的區別，兩個角色又都非常的鮮活。

觀衆既能看出是喜劇演員，又能記住他的角色，這是已經是頂尖喜劇演員了。

如果不信的話，早期葛優的馮氏喜劇，徐峥的喜劇片，黃渤只有《瘋狂的石頭》裏做到，其它電影是不是我們只想得到明星名字，壓根記不住角色。其實只有王寶強好些，但《天下無賊》還算沾邊，《士兵突擊》等很難說是喜劇。

喜劇確實很吃演員素養內涵，但最吃編劇和導演的專業水平和生活常識，其實相比較春節檔其它三位導演，《紅毯》甯浩拍過經典喜劇，張藝謀好歹拍過《有話好好說》，賈玲就是喜劇演員出身。

但最諷刺的事情來了，今年春節檔就喜劇拍得最佳的，偏偏是戲外人韓寒。

這批編劇導演沒經曆點普通人的辛酸，又怎麽會讓大家發自內心的笑呢？賈玲的導演轉型，結果跟觀衆的審美升級直接挂鈎，過去十年輕喜劇能成功因素很多，大到經濟井噴式發展帶來的快餐式娛樂消費模式，小到觀衆因爲生活壓力看喜劇只靠肥皂解壓，短視頻的快速崛起就是最好的證明。

十年後的今天，當行業不再吃秩序混亂的紅利時，觀衆也不只滿足于低級喜劇而對喜劇要求更高時，喜劇只會難上加難。千禧年家家戶戶愛看的喜劇小品在10年左右被喜劇電影所取代，而現在短視頻創作早已取代了喜劇電影的喜劇功能。

偏偏這些喜劇片都是挂羊頭賣狗肉，是打著喜劇幌子的商業類型片。《熱辣滾燙》是拳擊勵志，《第二十條》是普法欄目，《紅毯先生》是諷刺娛樂圈。後者諷刺得不夠，不夠荒誕所以最差；中間普法和喜劇是真的有點割裂（其實喜劇拍得還成，就是家庭戲有點吵），而《熱辣滾燙》呢？

想要有一個笑點很容易，但是想把多個笑點串聯起來，前後聯系變成長片，變成喜劇很難。

大家對于電影的要求變高了，隨著觀衆觀影量的提升，有點閱片量的人都被已經被看過的電影給培養出獨立的審美了，大家對于喜劇的要求不再拘泥于喜，而是從電影整體的角度，劇情的連貫性，和精神內核也同樣重要了，有笑有淚是我近幾年看過最多的喜劇宣傳語。

喜劇需要驚喜性，我們看的不是喜劇，反而不會用對于出現笑點的預警，更難達到所謂的驚喜性，同一的笑點出現在喜劇中，如果本身不是特別優異給人的感覺就是尬，因爲它失去了所謂的驚喜性。

笑點也是需要門檻的就像現在網上的梗一樣，什麽如來，太極五連鞭，雞你太美，九轉大腸，這些你都是要知道具體事件之後才好笑，很多時候笑是需要前置條件的。

你再看《飛馳人生2》爲啥好，單獨就喜劇元素上面，新能源電車賽車那一段是真的到位，既跟上現實熱潮，拍得又非常精彩，節奏處理又很好。中間汽車翻車沈騰哭泣那段，把中年失意人表達拍得入木三分。

最關鍵的是，單就是賽車部分他拍得又專業又熱血啊，這才是真正的夢想勵志。

它不像《熱辣》的生搬硬套，又不像《二十條》強行結合（電影語言還差），它是真正集電影工業、賽車勵志、喜劇內核是悲劇等等元素爲一體的優秀商業電影，不管某些平台因爲什麽沒有女性角色貶低，也改變不了它是部優秀電影的事實。

喜劇不是演出來的，喜劇活生生存在的，《飛馳人生2》非常符合這點定義，凡是可以去表演去制造喜劇的，都會失敗。把段子放進電影一點也不好笑，因爲大家都知道這個段子。但是電影中的角色去經曆這個時間這個過程，再加上人物與劇情、人物與觀衆認知之間的反差，那就很好笑了。

中國很多喜劇電影，一宣傳就打著多牛多牛的喜劇，某某喜劇大牌出演，這路子就很容易翻車。如果能去講講劇中的人物，那可能會好一點。

最後，想說一句——搞笑的不是演員，而是演員曾經的經曆+適合他的故事

現在中國喜劇電影不論是春晚的小品還是現在的喜劇片，都受到了條條框框的束縛，而且要回歸到主旋律之中。並不是不喜歡主旋律，戰爭片對吧曆史片對吧很適合主旋律，但是你喜劇也硬要加一些主旋律就很離譜。

很多現實常見的被認爲低俗而被咔掉，所以很難引起人們的共鳴。曾經的羞羞的鐵拳、夏洛特煩惱、西虹市首富，讓我以爲開心麻花站了出來橫空出世挽救喜劇，但後面的電影越來越差了，哪怕是沈騰馬麗親自挂帥的《獨行月球》，也是差強人意。

這個春節檔的電影也是一樣，本來被給予厚望的電影無法形容，理所應當票房登頂的電影確實登頂了，話題也是無數，但是一來翻拍，二來噱頭大于實質，它真的是一部好電影嗎？

《飛馳人生2》證明，中國還是有好的電影的，只是開年到現在優秀的內地電影，太少了。

暑期檔要是再這樣下去，今年早就全面輸衰落的港台電影了喲，那可就搞笑了。