說起我們國家電視劇市場的最新寵兒，那非得是把老故事拿來“翻新”一下的翻拍熱潮。

就像時尚界的複古風，不過這裏複古的是劇情。哪怕是那些被譽爲鎮宅之寶的古老佳作，一旦觀衆的心裏開始泛起一絲絲的懷舊小浪花，編劇們就像貓聞到了魚腥味，立刻躍躍欲試，爭先恐後地跳進翻拍這趟渾水，希望能撈起一波波的觀衆緣。

以《金庸武俠世界》爲例，黃藥師不再是那個嚴肅的島主，而是變成了一個穿著皮大衣、手拿紅酒杯的霸道總裁。他一邊指揮著弟子們練功，一邊不經意間露出“你懂的”微笑，仿佛在說：“在這個江湖，我才是真正的玩家。”這樣的黃藥師，是不是讓你忍俊不禁，想要一探究竟？

再如，《花轎喜事》角色李玉湖因五官的誇張表現慘遭诟病，而杜冰雁則因爲其容貌被觀衆認爲適合扮演反派角色。這種翻拍熱潮，就像是一場文化的狂歡。甚至連那些深植人心的經典，如《仙劍奇俠傳》這樣具有深遠影響力的知識産權作品，也被卷入了這場翻拍的漩渦。

據悉，對于這一經典劇作的全新翻拍版《又見逍遙》，將于四月二日在騰訊視頻平台與觀衆見面。消息一出，討論聲、猜測聲、興奮聲交織在一起，構成一曲前奏曲，爲這部經典劇作的回歸預熱。

不過也有網友表示，如果新的《仙劍奇俠傳》裏沒有胡歌，那就像是給辣椒炒肉絲不加辣椒一樣，總覺得缺了點什麽。就連粉絲們也會說：“等等，這不是我想要的那個味道！”

從目前《又見逍遙》這部新劇集的預告片曝光于衆來看，它所描繪的角色陣容並未能捕捉到觀衆的心。角色選擇上的保守與缺乏形象感，基本與觀衆期待中的《仙劍奇俠傳》相去甚遠，引發了激烈的爭議。那麽，演員陣容究竟如何呢？

臉普男女主，真心難買賬

仙劍的故事中，主角團隊可謂是星光熠熠，其中最令人矚目的便是李逍遙，而此次由“何與”所飾演。老實說，提到何與這號演員。估計大多數看官可能腦子裏都在雲裏霧裏，感覺他的名字就好像是個謎語，轉來轉去都猜不出謎底來。

影視劇這個領域裏，他以配角之姿，曾在《戀戀江湖》的劍影刀光與《我的鄰居長不大》的溫馨街角留下了自己的足迹。然而，那些短暫的亮相，如流星，劃過卻留不下令人矚目的光芒。

可能是因爲何與的五官長得太“大衆臉”了，你若是在現代劇裏多看他一秒，都估計會擔心浪費寶貴的記憶力。想象一下，他就是那種在班裏能和牆壁融爲一體，讓人過目即忘的隱形男孩。至于古裝，那更別提了。

比如《與鳳行》這部當下備受矚目的劇集，讓他以前所未有的“拂容仙君”形象出現在觀衆面前。這位角色的皮膚是那種似乎吸收了千年陽光精華的黝黑色，觸之如同曆經風霜的老樹皮一般粗糙。臉頰上的輪廓像是經曆了無數歲月的侵蝕，坑坑窪窪。

如果只是讓他在劇中扮演一個無名的配角，大家或許會欣然接受，畢竟每個偉大的演員都是從小角色開始磨砺的。然而，《又見逍遙》裏，他得搖身一變，成爲那個風流倜傥、劍走偏鋒的李逍遙本尊，這可真是把他逼上了梁山，或者說是逼上了飛劍。

屏幕前的你還記得原版的李逍遙，是啥樣的嗎？

他的面容如同雕塑般栩栩如生，棱角分明的五官。筆直如劍的眉毛下，藏著一雙眼睛，細長而深邃，宛如夜空中最明亮的星辰，透露著無盡的智慧與沉著。

那麽，再看何與版本。

坑坑窪窪得跟月球表面似的，兩只三角眼總是閃爍著捉弄人的光芒，嘴唇薄得像是快要消失的鉛筆線。還有那鼻孔，大得能當藏寶洞，一不小心就能探出個寶藏來。

他套上了一件粗布衣服，看起來像是個山賊多過像是個大俠。說實話，如果這世上的大俠都穿成這樣，那山賊們可得失業了，因爲連小孩子都能一眼認出這是個“非常專業”的山賊裝扮。

想和胡歌版的仙俠經典相比，那真是高山流水遇知音，難上加難啊！可現在呢，找個人來演李逍遙，感覺就像是隨便從街坊裏拉了個路人甲，戴上假發就上台了，這不是拍戲，簡直是拍大腿！

接下來，得聊聊咱們女主角趙靈兒，不是別的，就是那個被楊雨潼演成了半個魔法師半個劍俠的現代妹子。

楊雨潼在《掃黑風暴》中的徐英子一角，無疑是她演藝生涯的一個高峰。她用精細的表情和動作，將一個有著豐富內心戲的角色生動地呈現在觀衆面前，讓觀衆不僅記住了徐英子，更記住了楊雨潼這個名字。

可後來的這兩年裏，她的劇作雖然接連不斷，卻總是無法在觀衆的記憶中留下深刻的印記。如今，她突然到了《又見逍遙》裏搖身一變，挑戰扮演趙靈兒。官宣的預告片中，她的形象意外地發生了變化，原本精致的瓜子臉，因爲一次造型上的小失誤，變得圓潤異常。宛如一顆滑稽的西瓜子，讓人忍俊不禁。而這個小小的變故，卻在不經意間引起了社交媒體上的一番熱議。

此外，趙靈兒這一角色是什麽身份？不僅外表要純淨可愛，但內心卻必須要堅韌無比，而且勇氣非凡。畢竟，作爲女娲後人，她擁有著強大的尊貴氣質和風範。可楊雨潼總是帶著幾分天真的迷糊，仿佛是那種在故事中不經意間就掀起微妙波瀾、爲女主的征途增添幾許曲折的配角少女。

把她當成女一號？這主意聽起來就像是把豆包不當幹糧，總覺得哪裏不對勁，說服力跟泡沫一樣，一碰就破。

再來看看林月如，由徐好飾演。

猶記得《仙劍奇俠傳》裏，安以軒把林月如演得活靈活現，堪稱是個多面手，一會兒撒嬌得像只小貓，一會兒又能潑辣得像個辣椒女王，身上的大小姐脾氣和江湖豪氣混搭得就像是最潮的跨界時尚。

但徐好，她似是春風化雨，自然而然散發著一種柔和感。這氣質單拎出來或許還行，與林月如那種如同磐石般堅定、風中松韻般自在的風采女俠，形成了鮮明的對比。

預告中，徐好爲了將那個刁蠻任性的角色演繹得淋漓盡致，不惜采用了一種近乎荒誕的表演手法。她的話語伴隨著頭部的誇張搖擺，就像是在跳一支無聲的華爾茲，而她的眼睛和眉毛則像是在上演一出喧鬧的喜劇。

看完這三個奇葩主角，似乎就像從不同星球來的外星人，每個都有自己的怪癖和超能力。你想給他們打分？別開玩笑了，那難度堪比讓熊貓學會芭蕾舞。

目睹眼前這番陣容，我不由自主地想要詢問導演，在選擇角色的過程中是否真的打起了瞌睡。

華麗外表下的角色大失所望

不得不承認，這部劇的主角團選擇實在是讓人大失所望，氣質表現遠遠沒有達到觀衆的期待。仿佛華麗封面下的空洞內容，讓人索然無味。至于配角們，他們的存在感也是微乎其微，就像是那些在宴會上默默無聞的服務員，盡管努力工作，卻始終無法吸引到賓客的目光。

讓我們以拜月教主爲例，這位令人敬畏的Boss角色，出乎意料地由王勁松老師賦予了形象。他的出現，宛如一股不可抗拒的力量，震撼了所有觀衆，仿佛是魔獸世界中的一位邪惡法師突然降臨到了現實之中。是真的“法師”，完全沒有拜月教主的入戲感。

拜月教主是什麽樣的人物？是那種存于世間特立獨行，卻有著獨步于塵世之上的思想超前者。不是隨便一劃拉就能見著的“邪惡法師”。回想起來，爲何當年會選擇徐錦江出演那個角色呢？

他的身材高大挺拔，每一個線條都透露出不容置疑的力量感。尤其是徐錦江寬闊的肩膀，堅實的胸膛，以及那鐵打般的四肢，無不昭示著他擁有著拜月教主的過人力量。他站在那裏，會讓人不禁生出一種敬畏之感。

不是王勁松這種壞蛋的單薄邪惡感。此外，徐錦江飾演的拜月教主所帶來的壓迫感並非單純源自于他的體型，而是來自于他那看透世間的眼神。

反觀“東叔”王勁松。他雖具備反派所需的氣場，但他身上散發出的那種從容不迫，讓人不禁懷疑他的實力是否真的如外表那般強大。不經意流露出的疲憊，讓他更像出謀劃策的智囊團。

直截了當地說，王勁松此次更多的像是扮演了一個典型的反派角色，可他與拜月教主之間的差距還是相當明顯。由此可見，縱使擁有舞台上最靈動的演技，若非內心與角色的靈魂相契，那一切華美的戲碼不過是鏡花水月，觸不可及的幻夢。沒想到會有那麽一天，竟會目睹“東叔”面臨他職業生涯中的巨大挑戰。

再說到唐钰，這個角色可真是個多面手。原本彭于晏那鐵漢柔情的形象，堪稱就像是從古代戰場上走來的戰士，讓人熱血沸騰。可是，換上葉盛佳之後。我得說，這畫面太美我不敢看，他那張臉一板正經的樣子，讓我差點就噴飯了，這轉換也太戲劇化了！

他站在鏡頭前，那份青澀幾乎讓人誤以爲他還只是個瘦弱學生。相比之下，即便是扮演阿奴的胡意旋，比起葉盛佳來看也似乎更加魁梧，散發出一股不容忽視的力量感。似乎，在這個注重形象的娛樂時代，想要找到一個既年輕又充滿陽剛之氣的男演員，似乎成了一項挑戰。

不僅如此，當酒劍仙這一角色的扮演者映入眼簾，我內心的溫度似乎驟降，心裏那叫一個涼。曾經，酒劍仙宛如一道傳奇，流傳每一個酒館。他以酒爲友，以劍爲伴，即使在酒精的迷醉下，眼神迷幻，但他的心靈卻如同明鏡般清澈，洞悉世間的真理。

再看現在這眼前吳樾扮演的酒劍仙，他的眼神充滿了銳利的光芒，身上沒有一絲醉意中的灑脫與自在。從他的表情和姿態中，可以明顯感受到表演過于刻意的痕迹。如此不對版的爲經典角色選擇演員陣容，要顔值沒顔值，要氣質沒氣質，究竟是誰的審美出現了問題？

總而言之，這個看似浮華的娛樂圈，人們常常以爲，只要長得好看，擁有足夠的粉絲，就可以輕易地拿下任何角色。然而，真正了解表演藝術的人知道，這種觀點是何其荒謬。正如往昔銀幕上那幾位光彩奪目的明星，胡歌、劉亦菲與楊冪，他們的美不僅停留在表面的華麗，更是以卓越的表演藝術深入人心，是他們的才華和魅力，共同織就了那些流芳百世的仙俠傳奇。所以，當現在這些翻拍的消息一出來，爭議自然是少不了。

那些熱情洋溢的粉絲心中，原創作品的光環是不可撼動的。他們把《仙劍奇俠傳》的第一部和第三部視爲不朽的傑作，宛如那兩座巍峨的豐碑，矗立在遊戲的殿堂中。然而，遊戲海洋裏總有那麽一群懷揣著無盡熱情的玩家，他們對經典之作《又見逍遙》的反拍充滿了憧憬。可是，當這些角色選擇揭曉時，許多人不禁開始紛紛搖頭。預告片展示的一切，從服裝到化妝，再到那些道具，都透露出一種難以言說的廉價感，仿佛這一切都是對《仙劍奇俠傳》的亵渎。

那麽，看完預告後，屏幕前的你，對翻拍的正片是否還抱有希望呢？