一個好消息，一個壞消息。

好消息是，《狂飙》之後的張頌文，又主演電視劇了。

這次還是演反派，甚至比高啓強更黑暗，更狠厲。

壞消息是，這部電視劇裏，跟他搭檔飾演女一號的，是姚安娜。

你沒聽錯，就是三年前宣布出道的華爲二公主姚安娜。

即使現在的演藝圈，流行“老配新”。

但張頌文跟姚安娜進行組合，聽起來還是有點魔幻。

不過張頌文是個好演員，他這麽選，自然有他的道理。

這部劇開播前，訂閱數超過了100萬，開播後更是一騎絕塵，首播拿下14.85的市占率，全網第一。

這劇到底怎麽樣？

它值不值得一個期待，又算不算得上張頌文回歸的驚喜之作？

皮哥今天就跟大家聊一聊，這劇《獵冰》的得與失。

01、同樣是“大反派”，黃宗偉vs高啓強，差別到底在哪？

乍一看，《獵冰》裏的黃宗偉與《狂飙》裏的高啓強，有著諸多相似之處。

《狂飙》中，高啓強靠一本《孫子兵法》打天下。

《獵冰》裏，做化工生意的黃宗偉，靠的則是一本《高等有機化學》。

都是用知識武裝自己，永遠保持對知識的輸入和渴望。

另外，黃宗偉簡樸溫和，說話溫聲細語，和高啓強的某些時期，也很相似。

不過，在人物塑造上，黃宗偉卻和高啓強有很大的不同。

《狂飙》用較長篇幅，細致呈現了高啓強的黑化過程。

《獵冰》對黃宗偉黑化的呈現，可以說直白、簡單得多。

一開場，他就已經是地下工廠的大毒枭。

黃宗偉的化工廠制作洋蔥晶，但背地裏，他卻用洋蔥晶批量生産新型冰毒。

他認爲，只要産品賣到國外去，他就不會有危險。

但在明面上，他還是個工廠小老板。

他和顔悅色地向外人解釋，自己最初在電信公司上班。

後來妻子生了三胞胎，生活壓力大，迫不得已才下海經商。

這種快節奏的角色進入，也直接考驗了張頌文的演技。

如何在最短的時間內，讓觀衆對這種明暗身份信服？

張頌文不愧是張頌文，他只用了兩個技巧，就完全征服了皮哥。

第一個，是在生活化的自然表現裏，透出的壓迫感。

張頌文擅長在細枝末節的日常生活細節中，表現人物的個性和特質。

《隱秘的角落》中，他吃馄饨，《狂飙》中他吃豬腳面，都是如此。

《獵冰》中，他也是靠一場吃面戲，鎮住了場子。

這表面上是一場吃面戲，實際上，卻暗流湧動。

因爲手下的人不靠譜，銷往國外的毒品出現在了本地，他也因此被公安盯上。

黃宗偉以支付貨款爲由，約渠道商老賀見面。

黃宗偉一邊若無其事地圈彩票號碼，一邊問老賀，貨是不是賣到了國外。

老賀連連吹噓，這時候黃宗偉只是擡起頭，保持著習慣性的微笑。

隨後就是一句單刀直入，直接戳穿了老賀的謊言。

老賀開始狡辯，黃宗偉笑而不語。

然後盯著老賀，若無其事地開始擦筷子，吃面。

一只笑面虎，仿佛下一秒就要亮出獠牙，將你撕咬得粉碎。

透出屏幕的，是一股滿滿的壓迫感。

擦完筷子，黃宗偉吃了兩口停下，只用兩段話，就幾乎嚇破了老賀的膽。

第一句，是“得了病就要治，早發現早治療”。

犯的“病”，指的是毒品出現在本地，害得自己處于危險的境地。

而治療，無疑就是清理門戶。

這裏老賀害怕的，是黃宗偉到底要清理誰。

一句話，局勢似乎到了生死邊緣。

第二句，是“你的幸運數字”。

說這句話的時候，張頌文的表情，異常嚴肅。

得到“9”這個答案的時候，張頌文在彩票上圈了出來。

“信你最後一次”，表面說的，是相信這個彩票數字會給自己帶來好運。

但言下之意，這是最後的通牒，你處理不好，“9”這個數字，很可能就是你的祭日。

張頌文全程沒有什麽表情和激烈的言語，就把一個大佬對手下人的拷問戲，演到了極致。

代入進老賀的角色，這樣的人，你怕不怕？

側面帶出的，則是黃宗偉這個人物的狠辣。

第二個，是對比和反差感。

張頌文擅長于無聲處聽驚雷。

有時候一個簡單細微的動作，甚至會有無與倫比的效果。

比如劇中黃宗偉與兩個洋蔥晶買賣的老板談事情。

三個人說笑笑，氣氛十分融洽。

突然，對方聊到，本地有一種新型的毒品，也可以用洋蔥晶生産。

對方還開玩笑似地問道，是不是你生産的。

這一瞬間，黃宗偉突然有點恍惚，看張頌文的臉色變化，十分生動細膩。

從開心，到變臉，再到茫然和不知所措，最後以更加誇張的笑，掩飾自己內心的慌張。

四個完全不同的心態，幾秒鍾，一氣呵成。

這段對比戲，只有觀衆，才知道那些情緒是真的。

兩位老板走遠後，張頌文還有神級表現。

他撿起了地上的煙頭，用手將它揉滅了。

張頌文爲什麽要自己設計這個動作細節？

第一，體現黃宗偉的謹慎。

他開的是化工廠，最害怕的就是火災，所以火源不論大小，都必須清理幹淨。

哪怕這時候下著小雨，地上都是濕的，他也要親自動手，確保隱患被消除。

第二個，是黃宗偉的凶狠。

地上的煙頭，明明還冒著煙，裏面還有火星。

但黃宗偉看都不看，直接上手就給掐滅了。

能忍，是他這個微動作的淺層表達。

深層次的，黃宗偉對自己都這麽狠，對下面的人，對其他人，可想而知。

這，是張頌文真正厲害的地方。

無論什麽角色，讓他去演，基本靠譜，不會出任何岔子，甚至往往會有驚喜。

02、開場就是兩屍兩命，姚安娜有亮點，“老墨吃魚”名梗再現！

除了張頌文外，《獵冰》這部劇，還有其他亮點。

導演高群書，本就是拍刑偵劇起家。

就目前來看，《獵冰》既有網劇應有的快節奏，也有刑偵局應該具備的冷峻氣場。

開場就是一場緊張的抓捕戲。

警方摸到一個毒販，窩點在仁美村。

這個村落地形複雜，是古代村落發展而來，整個村子只有一個“林”姓。

所以警方考慮，安排一個女性生面孔，先去打探窩點的具體位置，然後一舉實施抓捕。

從部隊轉業的女警趙友男被選中，喬裝進入村子，以買毒品的方式，見到了阿彪。

沒想到阿彪不是善茬。

趙友男想驗貨，他卻想驗人。

奈何阿彪口氣不小，武力值卻不咋地，被一腳踹飛後，趕緊逃跑。

這段抓捕，導演用了俯鏡拍攝。

雲霧缭繞下，警方、阿彪和趙友男如迷宮裏的螞蟻一般，穿行在村落的道路上，很有電影質感。

這邊在抓捕，那邊則開始了滅口。

黃宗偉察覺到了警方的關注，于是脅迫手下老賀，將渠道下的小喽啰處理幹淨。

老賀也是個心狠手辣的毒販。

他找來了自己的土槍，旁若無人地闖進KTV，將喝酒的小喽啰兩口子一人一槍，送上了路。

兩屍兩命，警察那邊剛逮住個毒販，這邊就被滅口。

每走一步，都被黃宗偉提前判斷。

警察與黃宗偉的博弈，這才剛剛開始。

而這一切，也就一集的體量，可以說高群書在考慮故事的前提下，加快了劇的節奏。

《獵冰》只有18集，明顯是短平快的思路。

而這種刑偵劇，也只有尺度和節奏都上去了，觀衆才看得爽，看得精彩。

除了劇本身外，皮哥要說一下，大家都關心的這位新人女演員，姚安娜。

姚安娜第一次演女主，說實話，演技確實一般。

不過她有一場戲，倒是令皮哥印象深刻。

《獵冰》上線前，皮哥看到劇方放出的片花，有這樣一個鏡頭。

高溫下，姚安娜和群演拍攝動作戲。

但因爲沒有經驗，姚安娜也不敢用力踹，所以一次次失敗。

幾場下來，已經滿頭大汗，汗水浸濕了衣服。

不過，姚安娜沒說啥，繼續進行嘗試，最後拍攝成功。

看到這一段的時候，皮哥在想，拍了這麽久，至少也給個特寫鏡頭吧？

沒想到正片中，不但一閃而過，還是個大遠景。

說實話，這個距離，哪怕用個替身，也沒人看得出來。

但姚安娜還是親身上陣，反複拍攝。

這證明她對待這部劇，還是腳踏實地的。

至少在態度上，姚安娜比大多數的小花，要強不止一星半點。

除了姚安娜外，《獵冰》中，還有好幾位表演出色的演員，也值得提一提。

比如趙本山的徒弟周雲鵬。

在外是騎著腳踏車送報紙的郵遞員；

後面搖身一變，又成了地下販毒網絡的頭頭。

他和老賀的一場對戲，緊張感拉滿，演繹十分生動，讓人印象深刻。

再比如反派專業戶趙龍豪。

雖然目前還未出場，但片花中，他的氣質與黃宗偉正好相反，兩人不知道要碰撞出怎樣的火花。

最後，還有個小彩蛋。

我們都知道，《狂飙》裏高啓強有句台詞：老墨，我想吃魚了。

《獵冰》裏，他又有一個名梗：中叔，給他發紅包。

中叔是黃宗偉制毒工廠的“監工”，當然也是跟老墨一樣的角色。

黃宗偉和中叔在銷毀資料的時候，發現工廠一個工人，偷拿了一小袋冰毒。

出乎大家意料之外的是，黃宗偉不但沒生氣，還微笑著把這袋冰毒，送給了這個工人。

並特意囑咐中叔，給他“包個紅包”。

隨後，黃宗偉轉身離去，並扣上了大門。

等門打開，工人已經是這副模樣。

一個是吃魚，一個是發紅包，都是獨屬于角色的黑話。

不過這些設計應該也都是張頌文自己添加的。

《獵冰》拍攝時，《狂飙》還未開播。

算是張頌文自己留給觀衆的小彩蛋吧。

03、缺點太多，留下3個“大坑”，一個比一個離譜

《獵冰》是一部網劇，我們當然不能用《狂飙》這種央視出品的標准進行要求。

但因爲有張頌文的參演，大家對《獵冰》的期待，自然還是會高一些。

只不過，劇中有些缺點，確實太過顯眼，避無可避。

客觀來說，《獵冰》這部劇的缺陷，主要集中在三個方面。

第一個，是堪憂的邏輯。

刑偵劇，邏輯是很重要的。

可《獵冰》前幾集，就有好幾個邏輯硬傷，看得皮哥無力吐槽。

開頭的抓捕布置會議上，緝毒隊長給出的方案，是找個人喬裝打扮混進去。

當領導問及誰去的時候，對面的警察應聲道“我”。

沒想到，這時候領導蹦出一句話，差點掀了皮哥的天靈蓋：

“你吸毒嗎？”

警察回：我吸煙，不吸毒。

領導表示，吸不吸毒，毒販一眼就能看出來。

後面又接了一句：最好是個女的。

這段戲，是有邏輯bug的。

按照領導的推理，毒販識別的是吸毒的事實，而不是性別。

爲什麽男的吸毒能看出來，女的就看不出來呢？

給人的感覺，就是要生拉硬拽地引出姚安娜飾演的趙友男，而犧牲一切邏輯。

甚至不惜讓警方降智。

要讓姚安娜出場，能有一萬種方式。

但《獵冰》偏偏選擇了最尴尬的一種，實在讓人無法理解。

《獵冰》裏，類似的邏輯漏洞還有很多，數不勝數，皮哥就不一一列舉了。

這些bug，嚴重削弱了《獵冰》作爲刑偵局的可信度和故事屬性，給人一種懸浮感。

第二個，是奇葩的設定和人物動機。

看《獵冰》，有的劇情會讓皮哥腦子一懵。

實在想不出導演是出于什麽想法，才會設計這樣的人物動機和行事橋段。

劇中，毒販老賀被黃宗偉威脅，要殺人滅口。

他不僅大張旗鼓打電話讓人送槍，還光天化日，不做任何遮掩地闖入當地KTV，行刑式地槍殺了喽啰一家兩口。

拜托，你是毒販，不是悍匪。

你是爲了掙錢，不是爲了要命。

而且即使要滅口，你好歹等夜深人靜，好歹戴個口罩換身衣服，盡可能隱藏證據。

就這樣堂而皇之地大白天去滅口，警察可不是一逮一個准嗎？

更奇葩的，還有警方的報警信號。

姚安娜飾演的趙友男深入毒販魔窟，方案是有了線索就報警。

沒想到讓毒販逃脫，抓捕之際，趙友男才想起發信號這回事。

本來距離遠，村落地形又複雜，皮哥還想著，用什麽發信號會比較容易被注意到。

但萬萬沒想到，趙友男從包裏，掏出了一個二踢腳。

她用打火機點著二踢腳的那一刻，皮哥的小腦是萎縮的。

那時候條件再差，給緝毒警配備一把信號槍，應該不是什麽難事吧？

二踢腳這種東西，不僅需要火源點燃，而且追捕過程意外很多。

一旦炮仗被水浸濕或者因打鬥壓扁了，難道就不發信號了？

還有個關鍵問題。

二踢腳是個炮仗，你放到天上去立馬炸開，煙霧瞬間四散，警察怎麽知道到底哪一家有毒販？

總之，這些設定，很難令人相信。

只能看一看，權當一樂了。

第三個，就是稀爛的演技。

《獵冰》主演名單中，也就張頌文的演技能撐得起場子，讓劇有一種不同的質感。

其他的演員，演技都比較稀爛。

姚安娜，表演水准本就不高，在與張頌文的對戲中，全方位被碾壓。

不僅眼神裏沒有故事，動作生硬，台詞不過關，就連最基本的氣息，也穩不住。

看她表演，給人一種，表演痕迹很重的感覺。

甚至于有些場景，已經顯得幼稚和尴尬。

唯一契合的，可能只有她的氣質，與趙友男有一些重合點。

但僅憑這一點，還遠遠不夠。

演得不好的，還有韓庚。

作爲初代愛豆，韓庚在跟張頌文的對戲中，絲毫接不住。

單看韓庚還好，但跟張頌文極具爆發力的表演比起來，韓庚的表演就顯得生澀，稚嫩。

面對張頌文的質問、對兒子的關心以及情緒的噴湧，韓庚全程只能用一個懵逼的表情作爲回應。

台詞也沒有黑道販毒大佬的氣場。

這場戲本該是勢均力敵的內讧，結果演成了張頌文單方面的“屠殺”。

雖然角色設置上，黃宗偉是“工具”，但從表演來看，韓庚才是那個“工具”。

這些年，老戲骨搭小鮮肉的劇層出不窮。

這裏面，有老帶新擡轎子的因素，也有中生代演員人才凋零，國劇熟臉資源占有率太多的弊端。

現如今我們的劇，來來回回就那幾個演員。

有能力的新人沒辦法冒尖，年紀大的長輩又不舍得退去，導致了現如今的局面。

這部《獵冰》，也算是個典型。

張頌文是很好，但靠一個張頌文，改變不了國劇的現狀。

作爲演員，至少得有表演的基本功，至少要經曆其他角色的曆練，不然只會讓他們更快凋零。

看完《獵冰》，皮哥心裏五味雜陳。

它有亮點，但亮點完全無法掩蓋和沖抵缺點，這也浪費了張頌文的表演。

剛靠著《狂飙》贏得一片贊美的張頌文，恐怕要因爲這部劇，輸掉一部分贊美了。

不過，後續還有很多演員沒有出場，劇情也還有很多不明朗的地方。

希望它能打個翻身仗，也希望我們的國劇，能越來越好。

文/皮皮電影編輯部：蜉蝣

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