第42屆香港電影金像獎落下帷幕，各大獎項都有了相對公平合理的歸屬，梁朝偉和余香凝拿到最佳男女主角，《命案》導演鄭保瑞拿到最佳導演，《毒舌大狀》拿下最佳影片。

其中《金手指》拿到最佳視覺效果、最佳美術指導、最佳造型設計、最佳攝影、最佳音響效果等技術獎項，梁朝偉貢獻最佳男主角，也是第六次拿到這個獎項。《命案》拿到最佳編劇，最佳剪輯、最佳導演三項大獎，《周處除三害》拿到最佳亞洲華語電影，可謂實至名歸。

雖然林保怡和影帝擦肩而過，但最大贏家當屬《白日之下》，拿到最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角等重磅大獎。獎項本身沒有太多討論空間，因爲本屆金像獎入圍的本土電影品質都不錯，拿到提名和最終獲獎都算是實至名歸，沒有什麽爭議，值得討論的是在獲獎的電影背後，其實可以總結出香港本土電影的幾個發展趨勢。

1、 香港本土電影並未沒落

這些年“香港電影已死”的論調不絕于耳。無可否認，在2003年兩岸開啓合拍片大潮之後，香港電影人紛紛北上、本土電影持續減産是不爭的事實，甚至有幾屆金像獎出現了大部分是合拍片、原汁原味本土電影難覓的尴尬情況。

但這一屆金像獎，從提名來說，《白日之下》《年少日記》《命案》《4拍4家族》《不日成婚2》《填詞L》《死屍死時四十四》《但願人長久》《1人婚禮》都是原汁原味的本土電影，如果不考慮是內地發行公司，拿到最佳影片的《毒舌大狀》（內地更名爲《毒舌律師》）其實也港味十足。

雖然《金手指》《爆裂點》《掃毒3》《潛行》等均爲典型合拍片，但無論是提名還是獲獎，都是本土電影大獲全勝。金像獎折射行業發展，香港本土電影並未沒落，而是有回勇趨勢，相信港片迷都會爲之振奮吧！

2、 兩極分化嚴重

另一個趨勢，就是兩極分化嚴重。這種兩極分化，一方面體現在制片成本上，縱觀提名名單，堪稱“大制作”的是集結梁朝偉、劉德華的《金手指》、大場面炸裂的《爆裂點》，以及劉德華領銜的《掃毒3》等，包括各方面感覺都相當成熟，像大公司出品的《毒舌大狀》，的確都是大公司出品的電影，《金手指》背後是英皇，《爆裂點》背後是博納，《毒舌大狀》背後是安樂影業。當下，只有這些大公司才有資源、有財力能盤活這些大項目了。

而那些偏文藝題材，沒有大陣容的小片，基本都是小公司出品的電影，甚至《年少日記》《但願人長久》都要靠香港電影發展基金幫扶才能將電影拍成。

3、 行業發展靠老家夥們苦苦支撐

從拿獎、領獎層面來說，香港電影依然是老家夥們爲主，本屆金像獎洪金寶拿到終身成就獎，拿到最佳攝影的是老攝影師潘耀明，頭發斑白的姜大衛拿了最佳男配角，遊乃海、董玮、文念中等金像獎的常客，依然霸榜。演員可能不斷推陳出新，但老戲骨依然撐起半邊天，幕後需要專業支撐的各個崗位，更是老年人的天下，人才斷層依然是嚴峻現實。

而從背後制片來說，劉德華依然在堅持演戲的同時，通過旗下公司參與投資、支持行業發展，英皇的背後是老電影人楊受成。

盡管梁朝偉憑借《金手指》第六次摘得影帝桂冠，表面看是最大贏家，但在我看來，本屆金像獎最大贏家是《白日之下》，背後則是稱之爲“無冕之王”也不過分的古天樂。

《白日之下》由古天樂的天下一投資拍攝，導演透露電影初稿劇本2018年寫好後一直尋找投資、一次又一次的失敗，直到他接受爾冬升的建議，將劇本發給古天樂，第二天見面時古天樂當場說願意投資，而且古天樂還認真讀過劇本，並且和導演討論。

《白日之下》不是古天樂第一部明知道不會賺錢也願意投資的電影，在這之前，有《給十九歲的我》，有《還是覺得你最好》《阖家辣》，以及此前明顯有拿獎野心的《逆流大叔》《翠絲》等電影。

時至今日，說古天樂撐起香港電影半壁江山並不過分，他的天下一的業務幾乎涵蓋了投資、拍攝、後期制作、發行等各個環節，在後期部分，特效、調色、混音也都能完成，而且古天樂的天下一恒運器材公司，幾乎參與了九成以上在香港本土拍攝的電影，說起來，這屆金像獎獲獎及提名的電影，有幾部能說和古天樂沒有一點兒關系呢？

所以，雖然沒有參演作品入圍，但古天樂確實是這屆香港電影金像獎的無冕之王。

完整獲獎名單：