標題黨、IP經濟、資本運作，在如今這個娛樂至死的時代，似乎已經成爲電影産業的通病。這幾點在最近上線的影版《花千骨》上盡顯無余。

值得慶幸的是，票房與口碑的雙重打擊無疑昭示了一個事實——觀衆越來越清醒。

22年，當一部將7前的熱播劇的電影版突然官宣的時候，就有一種“大爛片”的很不祥的預感。當時看著片方還挺自信的，所以還是保留了一丟丟的期待。

這部電影其實早在21年就已拍攝完成，但由于後期制作等種種原因，直到現在才上映。

果不其然，高開低走的票房曲線狠狠打了這份自信的臉。僅300萬的首日票房與11.5%的高開排片率形成了鮮明對比，接連跌破百萬大關的票房更是雪上加霜。僅用“慘淡”二字已無法形容這檔子事。投資方估計早已開噴了。

當年的《花千骨》劇迷無不期盼著能再次在大銀幕上看到這部作品，可惜看到的卻是這樣的一坨。

面對如此慘劇，導演不得不發視頻致歉，但對于作品本身的問題卻無濟于事。

若說《花千骨》電影版最大的敗筆，首推那乏善可陳的劇本內容與人物塑造。

一個本該深藏功與底的大反派，在劇中卻表現出令人啼笑皆非的戲精屬性。

他甯願先撮合男女主角，然後再設計害死女主親友，目的就是讓女主成爲可操控的棋子。這種荒謬至極的複仇邏輯，簡直是在侮辱觀衆的智商。

至于女主角陳都靈，雖在青春期的表現尚可，但一到黑化環節就徹底脫離角色，絲毫無法承載“洪荒之力”的狂暴與嗜血。這與當初趙麗穎表演比起來，簡直是天壤之別。

除了人物塑造不佳，多處劇情也頗有破綻。大反派殺手無情，卻被一個小小的糖寶輕易攔阻;女主力挽狂瀾，披上粉紅裝扮便輕松推翻乾坤......種種脫離邏輯的橋段讓影片淪爲一場鬧劇。

至于畫面，副導演出身的張超理在畫面處理上則可謂一塌糊塗。人物之間的打鬥硬生生通過特效糊弄過去，飛天遁地的場面中，頭發與衣衫紋絲不動，實在是辣眼睛。

更要命的是，服裝、發型的設計完全忽視了角色的屬性。本該清修的角色頭發亂蓬蓬的，大反派穿著與正派如出一轍，好幾次都讓觀衆一頭霧水，弄不清楚誰是誰。

五毛特效就更不用說了，多少年了，仙俠劇的特效還能不能好了？不說做得多麽逼真，起碼能夠入眼吧？只能說錢都用在刀柄上了吧？

可見，不論是故事還是畫面，都難以構成吸引觀衆的觀影誘因。

面對如此差勁的新作，不少觀衆不禁開始懷念起當年的老版本《花千骨》。

相比之下，老版的配樂、美術都更勝一籌。它能夠比較好的渲染出劇情的緊張與感傷，也能爲觀衆勾勒出一個渾然天成的世界。各種設定在老版中也更加豐滿，“洪荒之力”的名字已經成爲經典。

最重要的是，趙麗穎和霍建華的演技爲人物注入了靈魂。趙麗穎嬌小的身材中蘊含著驚人的爆發力，而霍建華則完美契合了高冷俊朗的人設。兩人的表演將原著更上一層樓，成就了經典之作的地位。

然而，當趙霍版的巨大成功激發了資本的貪心，新的電影版應運而生。制片方铤而走險，想依靠懷舊的IP吸金，重複老路套利，卻忽視了劇本與制作的質量。這無疑是對觀衆智商的侮辱。如今，市場已與多年前不同。時代變了，觀衆也變聰明了，輕易複制老路，注定只能自取其辱，簡單拿著IP炒作是行不通的。

《花千骨》影版可以說是一部徹頭徹尾的失敗作品。失敗的教訓對于電影業也是一種鞭策。也許下一次，投資方與劇組能夠不再受商業運作的驅使，而是真正以質量與細節來取悅觀衆，那時候才能迎來真正的成功。

你覺得影版《花千骨》怎麽樣呢，歡迎在評論區暢所欲言，讓我們一起來探討這部影片的得與失。