影片的劇情很簡單：一家茶樓裏，一位送錯了東西的少年（楊樂文）無意間目睹一樁凶殺案，激起了他內心深處的嗜血欲望。二人在一次偶然的機會中相識，一位風水師占蔔出少董會因爲謀殺案被關進監獄，少董擔心再次被關進監獄，于是向他求助，希望他能改變自己的命運。吳廷烨飾演的老頭子，曾經親眼目睹過少爺殺死一只小貓，他對少爺深信不疑，認爲少爺是個瘋子，永遠無法改變自己的殺戮本能。

《命案》是鄭保瑞第三次與“銀河映像”合作，但有一點要強調一下，那就是“銀河映像”這次的拍攝方式，完全不同。

在鄭保瑞的創作中，他所關注的，就是那些生活在最底層的人們，他們在極度陰暗的環境中所表現出來的野獸般的欲望，還有他們所引發的一系列的瘋狂與不正常。

鄭保瑞對人性本能的渴望，讓他的電影創作方式，與德勒茲所說的“沖-像”有異曲同工之妙。

這一次，鄭保瑞嘗試著在《命案》的背景下，保持自己的個性，比如，一個偏執狂，一個精神失常的人，內心壓抑不住的沖動，在這種情況下，他會把自己和周圍的一切，都推向崩潰的地步，爲了滿足自己的渴望，他會不惜一切代價，也要把自己變成一個變幻莫測的動物。

這也導致了兩種不同的風格和價值觀，在影片中不可避免地發生了沖突，其中最顯著的特征，便是人物的行爲和行爲，比如少爺天生的殺戮欲望，比如風水師繼承了他的雙親，又比如雨夜屠夫的變態嗜好，這與《銀河映像》以“命運”之名，將一系列的巧合和巧合串聯起來，力求一針見血。

這種情況造成的後果就是，在著重“算命”與“改命”的風水命理包裹下，由于要服務于電影的理念主題，所以人物內心深處的渴望與沖動就會變得死氣沉沉，毫無生氣。

在“星辰映像”這個界限裏，所有的角色，從殘忍/理智到溫和/瘋狂，都要按照預定的路線來，不允許有一絲一毫的失誤。

從某種意義上來說，《命案》的出現，也反映了鄭保瑞與他的“星河映像”，在經曆了這麽多波折和變化後，其作品的風格與精神狀態，也在發生著變化。

對于鄭保瑞而言，命運已經不僅僅是一個可以被忽略的衰落的時間象征了，他將其作爲影片的一個重要主題，更深入地探索了生活在最底層的一群螞蟻如何不屈服于命運，如何頑強地生存下去（在水裏的一群小蟲），他所表現出來的瘋狂/善良，將會是推動角色不斷奮鬥的永不枯竭的力量源泉。

從一定意義上來說，也是“星辰映像”試圖以強調人的主觀意識，來挑戰以往所構建的體系（盡管還沒有完全顛覆）。

《命案》大結局,少年哼唱著歡快的《波基上校進行曲》，孤身一人走向了那耀眼的陽光，雖然明知道只要靠近就會被灼熱的陽光吞噬，但因爲這是少年自己做出的決定，他無所畏懼。相對《意外》古天樂無可奈何的眼神仰頭看天命的光，就能清晰地感受到鄭保瑞和“星河映象”的變化。

“反抗宿命，是人生最大的悲哀”，這一段對話給我留下了很深的印象，有意思的是，鄭保瑞通過喜劇的方式，將人與宿命之間的複雜聯系，與其他作品不同，它給人一種陰沉、陰沉的感覺，除了宿命的悲哀，鄭飾演的主人公，也發現了自己存在的價值和價值。愈是落魄，愈要微笑，這大概就是鄭保瑞與星河影象，在人生百態中，與“宿命”對抗的態度。