Kinera，是一個藝術品牌。
高度貼合佩戴的類定制設計，如同油畫般隨心作畫的一體型外殼，再加上經得起典籍推敲的命名，這些都是在抛開聲音的情況下，Kinera Baldr 給我的第一印象。
加上當年的自己還是那個初次接觸 Kinera 這一類專注于高端和定制耳機的廠牌，甚至還是第一次見可換接頭線材的玩法，這一切疊加起來，讓 Kinera Baldr 在我這個「自封索尼粉」的心中有著比 IER-Z1R 高的跌貨指數。
「那 Verdandi 呢？」
今日再試 Verdandi 的時候，Kinera 再用他們的藝術作品和超高的完成度讓我折服。如果你想現在就聽結論的話，那我可以先說：
「Kinera Verdandi，可以說是萬元以內最值得推薦的 Kinera 耳機。Kinera 在其身上，也做了無需挑剔的事。」
只是，這次說的「無需挑剔」和上次不同。
這份不同似乎在告訴我，藝術家與追求技術的匠人之間，有一種很微妙的差別。
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Kinera Verdandi 的包裝，可以用 Fancy 來形容。
外盒是一個帶星空樹林圖案的六邊形包裝，包裝封面的 Verdandi 字樣用了 Kinera 標志性的手寫體，並增加了閃膜處理。包裝內盒增加了類似絨面的處理，讓其整體看上去會在高級一些。
配件也給得很豐富，一個皮質內絨的收納包，裏面放著耳機自帶的 Flash Acoustics 耳機線。耳機的兩側放著耳機線用的替換接頭，有 3.5mm 單端和 4.4mm 平衡口可選。
感覺，現在會自帶 2.5mm 平衡口的可換接頭線材好像越來越少了。
耳機上方的空隙放的都是耳機用的替換膠塞，合共 12 對。
在這些了硅膠塞裏面，有 Final 和 AZLA 提供的硅膠塞，有常見的記憶棉耳塞，還有 Kinera 常用的基礎塞：
Final Type E 硅膠塞：增強低頻，削弱齒音
記憶棉耳耳塞：人聲飽滿，低音渾厚
K-07 均衡塞：聲音均衡，增強結像的立體度
AZLA Crystal LSR 硅膠套：主打也是均衡和舒展的聲音，提升了人聲的質感，低音變得更加凝聚，提升人聲質感和高頻通透度
經過上次隼 Ultra 的全膠塞測試，我這次其實也有點想試試用上全部的膠塞，看看聲音差異。
只不過，這些到最後都沒有實現。
最終是看了配置描述，選了 AZLA Crystal LSER 的硅膠塞。
來到耳機的部分，我們先來看看這個外觀。
Kinera Verdandi 的外殼很光滑完整，不管是仔細看還是上手摸都基本分不清面板和腔體內側的實際接線在哪裏。整機就像是一顆琥珀一樣，用一個晶瑩剔透、圓滑的不規則形狀將所有音頻原件完全包在裏面，然後再加上類似星雲和花等各種各樣的紋理爲外觀點綴，Verdandi 的藝術質感就是這麽體現出來了。
這樣的設計，也和耳機的命名有關系。
Kinera 用的 Verdandi，也就是薇兒丹蒂是北歐神話中司掌命運的其中一位女神，她的主要職務是照顧生命之樹和編織命運之網。
可能是基于這一點，Verdandi 的兩款配色——星域和光域身上的紋理，都和宇宙星雲以及類似花瓣一樣延展開來的紋理。
以黑色爲主要底色星雲配色更有宇宙的味道，但我個人更偏好光域配色。
透明到藍色之間漸變的機身，延伸到音嘴的部分會讓整顆耳機外觀上更有雲層流動的呼吸感，更能反應聲音從內部湧動到呼出的狀態。
面板以深藍色爲主，上面有不同的藍色和橙色的結晶點綴。金色的部分用了 Kinera 最常用的金箔，爲這個充滿宇宙藝術色彩的機身多增加一點來自人間的 Fancy。（笑
更加膚淺的一點就是，淺藍透亮的光域配色搭配 Flash Acoustics 這條電鍍藍配色的耳機線會更搭。深藍點金的星域配色，還是用白色的標配線更好。
基于自身 1+2+2+1 的六單元結構，耳機體積也不會太小，我佩戴的時候就已經有貼近外耳「框線」的感覺。盡管沒有像之前 CP54E 和虎記我杯茶那樣要貼滿耳朵，但已經接近臨界點了。
不過，塞滿和還未到緊貼的臨界點，兩種佩戴還是有很大差別的。
沒有塞滿意味著外耳邊緣沒有全部受力，沒有擠壓的感覺就可以保證基本的佩戴舒適度。作爲一家更多時候專注在定制業務的耳機廠牌，Kinera 做通用的公模版本時也有心得。就算腔體內側的曲面做得很複雜，只要佩戴能夠貼合上，Verdandi 的嵌入感和貼合感都還是很不錯的。
如果要我就這三款耳機的舒適度排個序，我會覺得 CP54E ＞ Verdandi ＞ 我杯茶。
多單元也意味著內部需要多組導聲管將聲音引流到音嘴，所以你也能看到 Verdandi 的音嘴做得很粗，這樣就會導致膠塞很難塞進去。
體驗的時候我把全部同尺寸的膠塞都試過了，基本能夠乖乖固定不回彈的就只有 Crystal LSR。爲避免下一位參加巡回的老友丟失膠塞（因爲真的很容易飛出來），最終我也沒有再替換膠塞，只固定用 Crystal LSR 了。
關于外觀，我還有另一個『投訴』的點。
Verdandi 用了標准的 0.78 2Pin 接口，接口處沒有特定設計的下挖槽，原則上可以兼容大部分通用的 0.78 2Pin 線材。
只不過，不知道是個例還是其他情況，我手上這副 Verdandi 的 0.78 2Pin 口特別松，在沒有卡口和下槽的情況下耳機很容易會掉出來。作爲一個每日都會在播放器和小尾巴上面用耳機，同時也有將耳機挂在耳上這個習慣的人，我是真的很擔心在擠地鐵和追公交的時候將耳機弄掉。
這，應該是用的時候最困擾的一個點。
只能用完的時候每次都提醒自己要塞到收納盒裏面，以及在坐地鐵和追車的時候不要用它。
不然我上車了，耳機還沒上，就很尴尬。
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耳機方面，Verdandi 搭載了一粒 6mm 的動圈單元，兩粒 Knowles 婁氏動鐵單元，兩粒 Sonion 聲揚靜電單元和一粒骨傳導單元，組成了這個 1+2+2+1 的單邊六單元結構。
當中，6mm 的動圈單元負責低頻部分，它用了液態振膜和 Kinera 全新的調音技術，意在讓聲音變得更加溫澤潤喉的同時也保證了細節的細膩度。單元的磁路系統用了可以增大磁通量和提升導磁性的全封閉布局，從而確保音腔的穩定，以保證保真度。
骨傳導單元和動圈能進行協同工作，增強低頻表現。
骨傳導耳機的加入，耳機在佩戴的時候要做的特別貼耳和封閉，就算你在佩戴的時候咬牙，都能夠體能到牙齒撞擊下的回響聲。
雙動鐵和雙靜電單元主要是爲中高頻服務，雙動鐵覆蓋了中高頻的部分，除了利用自身特性在高頻上發展優勢，同時覆蓋中頻和高頻的動鐵單元也是爲了做好兩段之間的銜接，而高頻和超高頻的部分就由靜電單元來完成。
線材部分，這條來自 Flash Acoustics 的耳機線用了單晶銅和高純度 4N 純銀做搭配，單支線徑爲 2.5mm，用了 2 股編織的編法來編織。線長 1.2m，外披絕緣體的材質是 SoftFlex PVC 和 NUC 高精度發泡 PE，線身比較柔軟，容易收納，1.2m 的線長對于日常播放器來說也基本夠用了。
試聽的部分還是標准組合，試聽專輯會用到 NW-ZX707 搭配初代 ifi Diablo，流媒體則用 Team 1 連接手機聽 Spotify：
這張 4891，應該 Cath 出道以來最「藝術」的一張碟。
之前的《九道傷痕》和《黃妍說》，我覺得只是展示了她文青的一面。而在《4891》這個將文學和音樂兩者整合的 Project 出現之後，藝術感才慢慢滲透出來。
比起之前那種單純的文青，這次不管曲詞都要玩得更「放」一點。藉著村上春樹的理念，以及 Cath 的成熟，填詞的樂儀老師似乎不需要綁定在以前的單純裏面。再加上經過這三年的曆練，Cath 聲音上的療愈感也日益明顯，搭配上三年來的默契，可以將兩人之間的化合左右提升到一個新高度。
但，我今天想說的也不是這個。（笑
大家都知道，要聽 Cath 療愈的聲音，最簡單的方法就是用盡可能簡單的編曲，像是只有鋼琴的版本或結他做的 Acoustic 就足夠了。這個才是我選 4891 這張「The Other Side」的真正原因。
用 Kinera Verdandi 來聽，簡單來說就是一個字——舒服。
聽流行的時候，Verdandi 有一種專屬的味道。就像是在喝一杯清澈但帶有獨特甜味的山泉水，既能有自身的風格和味道，但又不會喧賓奪主，奪走聽者對歌曲的專注。
聲音整體清爽，背景有種類似傳統 Pop 類調音的環境渲染，但不含糊，渲染到位的時候就想在「兩個月亮 hirisk Remix」裏面能刻畫出一種重色調和大顆粒的菲林感畫面。
鼓點在動圈和骨傳導單元的共同努力下，厚度和力道都達到了接近滿分的分數。特別是在呈現回彈的時候，那種實心但松化的感覺，就讓你實在食一個松軟度和口感都恰到好處的瑞士卷或雪紡蛋糕，一下就滿足了。
樂器結像紮實，兩首 Acoustic Version 的吉他都顯得很清晰有力。高頻部分有足夠的銳度，但不會顯得過于鋒利。整體給人的感覺不太像之前那種「專業當中只保留著一點冷酷」，反而是在柔和的大體當中透露著清晰的細節。
人聲，是 Verdandi 最新吸引我的地方。
從歌手開聲到這段聲音的結束，Verdandi 展示的是一個順滑變化的過程。演唱的細節很清晰，中途的換氣呼吸，還有演唱時微小動作産生的「口水聲」，Verdandi 都聽得很清楚。細節的邊緣處理得很圓滑，不會有一種爲了專門突出細節而帶來的邊緣銳化的感覺。
聽 Cath 就是爲了療愈的話，那 Verdandi 就能夠將這份療愈很好地用自己的方式傳達出來。
人聲和背景能夠清晰分離，歌手和聽者之間也保留了一點距離，這應該是 Kinera 官方強調的「不貼面」的效果。但站在我個人的偏好來看，有些時候貼身一點反而會更好。對我來說，Verthndai 似乎還有一種「遠在咫尺」的感覺。
其實在聽 Cath 的時候，感覺上聲音的部分都講得差不多。
但日常基本上都是 Team1 搭配 Verdandi 的組合，我在這裏就再做兩點的補充。
先講一點，就是我爲何選擇這首劇歌，以及爲何覺得 Verdandi 的人聲這麽上頭的原因。
Cath 的療愈固然吸引，但真正讓我上頭的是這首歌。
不得不說啊溦兩次在唱林肯的劇裏面的翻唱插曲時，都是這種風格。之前的是《金霄大廈》裏的國語版《今宵多珍重》，這次則是《婚後事》裏面改了編曲的《阿拉斯加海灣》。
原版我其實都有聽過，感覺上就是一位拿著吉他的深情男士，唱了一首離開但仍然愛著的慘情歌。慘都頗慘的，但還不算太入肉。
但到了啊溦這個版本，改了編曲，變成了一個歌手主導性更大的類 Piano Version 之後，再加上劇裏面的插入位和啊溦在苦情、慘情歌上駕輕就熟的演繹，將這種苦和痛愛上升了一個高度。
特別是在歌曲最後加上了的清唱部分，Verdandi 將氣聲從開口到慢慢消散的變化放大，更是把這份情緒推到了最高點。一首放在講多角婚姻關系的電視劇裏面的插曲，不知道爲何讓我聽到了「望夫石」的感覺。
正如吳浩康所講，啊溦加上 Verdandi 兩部分的演繹，讓這首插曲成爲了我聽過的《阿拉斯加海灣》裏面最「燒炭」的版本。
（笑
好，認真，回來。
這一點和規格、設備有關，Verdandi 並不算難推，我在用 Diablo 的時候用了最低的檔位，換到 Team 1 之後也是 M 檔，在常用音量下都已經夠聲了，聲音動態、細節上都沒有太大的影響。
用 NW-ZX505 和 NW-ZX706 在沒有打開高增益的情況下，40-50 左右都能夠達到 Verdandi 的七八成表現。
對音源也不太講究，用依舊沒有無損檔案的 Spotify 依舊能滿足。雖說最近都比較嫌棄 Spotify 上某種很特定的「味精味」，但混合了 Verdandi 的風格後再表達出來，聽感要舒服很多。
所以在糾結搭配的用家也不需要擔心，Verdandi 並沒有那麽大的距離和要求，原本的高完成度還是很容易發揮出來的。
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OK，講多了，最後來個簡單的總結。
接住最開頭的論點，Verdandi 是 Kinera 旗下最具競爭力的萬元級耳機之一，也是在這個價位裏面最值得推薦的 Kinera 耳機。
從耳機本體到 Flash Acousitc 爲其度身定做的線材上呈現了顔色變化過程，本體和線材上也不乏用金箔做的點綴，再看著如同瑪瑙藝術版的一體型機身加上層次分明、刻畫極具藝術感的花紋，外觀設計和做工完整呈現了 Kinera 的功力。用料上也能夠看出這位藝術家的脾性和偏好。
聲音有自身的偏好和風格，同時也在熟悉運用自身特點的基礎上將音樂演繹好。就像是一隊高手雲集的樂隊，他們既能夠將自己熟悉的歌唱好，也可以用自己的方法演繹好別人的歌。
如果你問我，我會覺得 Verdandi 在演繹 Soundtrack 或其他音樂的時候可以展示出它在功底上的高完成度，整體的分數也能夠達到 90-95 分的水平。
但在聽流行的時候，它會把自身的風格放大，配合優秀的功底將整首歌演繹好，也能呈現作爲高資曆藝術家遊刃有余的一面。最後剩下的 5 分，在這裏才能做到。
這也是，我覺得 Verdandi 和 CP54E 差異的地方。
CP54E 給我的感覺是一個「專業但只會帶一點冷酷」的匠人，它會把功底打穩，細節都做好。最終成就出來的結果，則是在所有東西都完成後之後，結合出來的一種規律、整齊的工業之美；
Verdandi 給我的感覺則相反，它是一個風格先行、感性先行的藝術家，用自己的模式成就出一種好聽的感覺。但高資曆的它並不只有膚淺的「好聽」二字，在仔細留意放大之後你會發現，這份好聽和感動的感覺背後，盡是曆練多年帶來的紮實功底，以及老謀深算的藝術家算計後的結果。
（笑
