有一個衡量街舞舞者是否優秀的重要標識，叫combo（連招）。也就是將各種基本動作、單一招式進行組合、銜接，設計成一套連貫動作，再卡住音樂的拍子來呈現。

連招是作爲舞者的王一博特別擅長的。在綜藝中和舞台上，他總能通過精准的音樂卡點來最大化連招的表現力。如果作爲演員的王一博，遇到了一位擅長使用影像連招的攝影出身、曾拍出過年度劇王的導演，會碰撞出怎樣的熒屏火花呢？

近日，由姚曉峰擔任總導演，馬駿、戴瑩、張書維擔任總制片人，王一博、李沁、王陽領銜主演，張天陽主演，王學圻、高露特別出演，楊昆友情出演的時代青年成長大劇《追風者》在總台央視電視劇頻道開播，並在愛奇藝同步播出。

該劇從籌備到問世用了整整6年，創新性地將金融題材與諜戰元素共冶一爐，以小人物的視角串聯起上世紀30年代各方勢力盤根錯節的上海金融界。環環相扣的腦力交鋒、錯綜複雜的利害關系，現實與理想輪番考驗著人心……

開播後，《追風者》的收視和熱度均是一路高漲。酷雲數據統計的全國收視率，首播即破1，三天峰值1.8664%。貓眼專業版統計有效播放，2天突破4000萬。

愛奇藝站內熱度，連續刷新2024年突破8000和8500的最快紀錄。

在已上線的8集裏，《追風者》呈現了流暢的影像語言、清晰的人物關系、張弛有度的節奏把控，以及高能不斷的戲劇沖突，很快便抓住了主流觀衆的審美。無論是媒體報道，還是網友彈幕中，都經常能看到“制作精良”“電影質感”“轉場順滑”“智商在線”“有煙火氣”等評價。

本劇之所以能得到如此多的贊譽，便是因爲總導演姚曉峰與主創團隊在劇情的推進中，總能給出一段段絲滑的、或大或小的連招。絲滑的連招式段落和鏡頭處理，令劇情的跌宕、人物的塑造、氛圍的烘托、主題的提煉，都更加入眼入心，回味無窮。

劇情大連招，絲滑的攻守轉換

姚曉峰導演總能在曆史的蒼茫荒涼之中，描繪人物命運的蕩氣回腸。《追風者》裏的人物命運也始終擺脫不了曆史的撥弄。于是，劇情裏經常會有一些段落是一環扣著一環連續上演的，讓觀衆不追到著落不罷休。比如前期劇情中的一個非常重要的段落，講述的是魏若來（王一博 飾）如何進入到中央銀行工作。

從魏若來參加筆試，到中央銀行高級顧問沈圖南（王陽 飾）決定聘用他爲自己的私人助理，可以看作是一套精心設計。這套連招的嗨點便是兩人間的攻守轉換。

在初期，魏若來處于守勢，沈圖南處于攻勢。魏若來參加的是統一考試，身邊滿是有身份、有背景的競爭對手。

沈圖南不想被權勢之人塞草包進來，一心只想招到有能力之人，便必須采取主動進攻，用特殊的，甚至可以說是冒著一定風險的考試方式，擊潰那些徒有其表的皮囊，篩選出真正會發光的金子。

魏若來成功通過筆試考察後，在面試階段，有了一次小規模轉守爲攻的機會。他向沈圖南展示了自己在計算和記憶兩方面的硬天賦，以及把計算和記憶兩項天賦結合後，延伸出的觀察、分析、推理、糾錯等方面的軟天賦。

雖然魏若來展現出的天賦很有說服力，但其並未扭轉自己與沈圖南之間的攻守形勢。一張籍貫表，再次讓他因爲“從疑不用”原則而落選。這次起伏之所以銜接得很絲滑，是因爲出生地給魏若來帶來困擾的情況，已經不是第一次發生了。在他前往中央銀行應聘前，姚導已經用一個回憶片段，鋪墊了他出生地的“隱患”。

了解姚導的人都知道，他喜歡熬在後期機房裏改片子。這次他依然是經常和剪輯指導曹偉傑從中午一直改到淩晨兩、三點。他們總能把細節呼應、各種鋪墊、劇情發展的節奏，調整到非常精准的地步。

隨後，借助七寶街鄰居裏頗有爺叔風範的逸之老人（鞏金國 飾）的點撥，魏若來明白了只靠守是不行的。他必須對調自己與沈圖南之間的攻守位置。

攻守一換，鏡頭語言也跟著燃了起來。魏若來再次運用自己強大的分析和推理能力，破解了沈圖南近期所謀劃的局。前一秒還在談笑風生的沈圖南，在聽到“鲲鵬實業”四個字的時候，語氣、語速、眼神一起驟變。

魏若來抓住了命運的主動權，劇集的節奏和氛圍也隨之被調動起更豐富的層次。《追風者》中不止一次暗示觀衆金融業的較量，如同戰場一般，每一次攻守轉換都可能帶來決定性的結果。

劇集用了很多鋪墊，把這種強對抗性的智力層面的高手過招，拍得非常易懂，不僅節奏緊湊，還很有熱血燃感。後續等魏若來親自參與到這些金融戰役中，觀衆的沉浸感一定會更加強烈。

動作小連招，人物塑造的高級感

本劇在人物塑造上頗爲用心，一方面體現在衆多人物的初始設定出色、出彩，一方面體現在姚導會拍攝很多人物的連貫動作。

早期令人印象深刻的動作小連招，是周姨（楊昆 飾）拉著魏若來炒股血虧當晚，魏若來回家時不敢驚動氣頭上的周姨，只好選擇了爬管子翻窗進屋。由于不敢出聲，所以進屋後魏若來的一系列動作——關窗、調整座椅、坐下平複呼吸、劃火柴、點煤油燈、倒水、喝水、從床下拿出自己的“百寶箱”、查看自己僅剩的存款和央行的筆試通知書，都是在悄無聲息下完成的。

相對于用台詞直白地告知觀衆，這一段連貫的動作，配合著“無聲”帶來的壓抑感，狹小空間帶來的逼仄感，能夠讓人更深入、更可信地體會到魏若來當時“艱難滬漂”的心情狀態和心理活動。

第二天魏若來起床後的一套時長將近2分鍾的動作小連招，也受到了很多觀衆的喜愛。據說這段戲劇本上只寫了“魏若來早上匆匆忙忙穿上衣服去趕考”這麽一句比較概括性的話。

由于要趕著去參加筆試，魏若來起床後的一套梳洗動作被“加速”了：穿著棉襖、頂著亂發急匆匆地一邊刷牙一邊躲避周姨，用毛巾“暴力”擦臉、用手打理亂蓬蓬的頭發、用換位置的方法掩蓋襪子上的破洞、用刷子和布片臨陣磨槍地打理舊皮鞋……這段“早八寫照”所營造的煙火氣，讓魏若來一下變得鮮活起來，爲這樣一個觀衆尚且陌生的熒屏角色大大增加了親切感。

這些戲的電影感，一方面來自于美術、造型、攝影等技術環節的高規格、高標准，作爲圈內知名的“真實控+細節控”，姚曉峰導演在現場用了三天時間，20多條捕捉人物動作的鏡頭，組接出了撲面而來的質感。

總制片人張書維也曾透露，爲了達到最好效果，原本搭好的場景全部拆除，經過劇組的不懈努力，才有了今天質感滿滿人情味煙火氣十足的七寶街。

另一方面，姚導對細膩動作的捕捉，讓觀衆可以感受到很多台詞之外的信息。姚曉峰從不“教”演員如何去演，而是會和演員講每場戲的前後背景是什麽。當演員真切地明白了所飾人物身處什麽樣的環境，就能激發出自己最真實的感受，從而呈現出細膩的、自然的、富有層次的表演。

導演姚曉峰給王一博說戲

比如一個容易被觀衆忽略，卻極爲精彩的小連招，是全劇的開篇段落。

魏若來幫江湖大佬良叔（何湧生 飾）核對賬目，發現問題後報告給了良叔。起初魏若來對自己核對出的問題非常笃定，因此在向良叔報告時視線都是直接看向良叔的。

在他看到賬房先生被拖走後，雖然被震驚，但在建議良叔“不用這樣吧”時，依然是堅定的直視。

被良叔小弟拿著斧頭警告“幫內的事，輪不到你一個外人多嘴”後，魏若來不僅神情變了，而且視線也變了。

其後良叔與他交談時，即便語氣很溫和，魏若來在回答時也不太敢擡眼與之對視，而是一直回避著視線答話。

這套動作連招很細微，容易被忽略，卻很好地爲全劇奠定了基調。它既呈現了魏若來的天賦，又塑造了他的性格，更點明了小人物在亂世生存的艱難。魏若來其後要踏足的金融圈，何嘗不是一個換了高貴衣裳的江湖？魏若來的成長方向，也必然是走上革命道路，改造黑暗的社會。‍

剪輯也能連招，雙線帶來雙體驗

在開播之前，有業內人士曾擔憂金融切口會否讓《追風者》的觀賞門檻過高？劇集開播後，大家發現是多慮了，因爲本劇不僅有金融商戰，還有七寶街的煙火氣、魏若來進入職場後被前輩打壓的職場戲，以及沈近真（李沁 飾）領銜的潛伏諜戰戲。

擅長群像塑造的姚導，不僅深入刻畫了主要人物，而且還兼顧了次要人物，甚至邊緣人物的感受、反應。比如七寶街的人力車夫阿文（李偉龍 飾）、中央銀行的“眼鏡秘書”黃從勻（宋帥 飾）等，都成了彈幕裏經常會被網友提及的角色。

8集看下來，本劇大體上可以看作是雙線敘事，一條是魏若來的職場線，一條是沈近真的任務線。在第四集後半段，沈近真開始向哥哥沈圖南打聽軍費，代號孤星的地下黨魏若川（侯曉 飾）在受傷後潛入了弟弟魏若來家中，標志著兩條線即將産生交織。

在此之前，雖然魏若來和沈近真兩人有過交集，但兩條線屬于並行狀態。在此之後，雖然兩條線並未合成一條線，但關聯度大大上升，一條線的新狀況經常會深度影響到另一條線。

由于題材和類型上有區別，所以兩條線的敘事風格和影像風格略有不同。通過在剪輯上的精雕細琢，本劇讓兩條線始終保持著情緒上、進度上、張力上的統一，再加上兩條線之間互有映射、暗埋伏筆。觀衆既獲得了兩種追劇體驗，又對兩條線未來的交織充滿期待。

曹偉傑曾獲香港電影金像獎最佳剪輯提名，代表作有《讓子彈飛》《邪不壓正》等。

他在剪輯之前也深入了解了相關的曆史資料，並和姚導在合作中培養出了很高的默契度。兩人都非常重視細節的呈現及合理性，把每個剪輯點都摳得非常細致。在單線敘事中使用連招並不爲奇，雙線之間還能通過精准的剪輯來構建跨場次的連招，就頗爲值得玩味了。

比如剛才提到的雙線開啓交織的標志，是同一時間，各自出現在兩條線上的。兩邊的情節點緊密銜接後，給人造化弄人的宿命感。

再比如職場線這邊，魏若來跟隨沈圖南第一次實戰，親曆吞並通商銀行的最後一戰；任務線那邊，淞滬警備司令部軍法處偵緝隊隊長林樵松（張天陽 飾）正在審訊地下黨李晟達（劉亭作 飾）。

從故事層面看，這兩條線似乎關聯不大，但是剪輯上的小連招，建立了雙線間的邏輯通路。職場線這邊，沈圖南提點魏若來：“還有一個更重要的因素，你沒有考慮到。”畫面隨即一轉來到任務線這邊，林樵松也在詢問李晟達：“你考慮得怎麽樣了？”

林樵松能夠逼得李晟達叛變，是他拿住了對方的軟肋——妻兒。

于是，畫面此時轉至職場線，觀衆便會順著思考，決定通商銀行一戰成敗的，怕不會也是誰的軟肋吧。果不其然，沈圖南贏得最終勝利的制勝一招，不是魏若來所擔心的資金量，而是拿住了對方的軟肋。

魏若來在親眼見證了沈圖南的手段後，也通過複盤整場運作，積累了經驗、收獲了成長。

本劇的雙線雙體驗，正是借助剪輯上的這種小連招，消除了割裂感。《追風者》是連招中的一記重拳越貼近生活真實的連招就越絲滑，越容易引起觀衆共鳴。姚曉峰導演在年代劇中加入了現代人的思考方式，不僅讓劇中人物更加立體，故事講述更有代入感，而且用大時代下的小人物成長視角，讓現代觀衆找到了奮鬥感。

《追風者》播出後的熱烈反響，也讓業內外對姚曉峰導演與啓蒙影業的後續作品充滿期待。他們持續推出新作，是更具野心的一套連招，而《追風者》正是其中的一記重拳。

2014年憑借《大丈夫》獲得白玉蘭最佳導演獎提名，2016年憑借《虎媽貓爸》獲得華鼎獎百強電視劇最佳導演，2018年執導《戀愛先生》榮獲年度收視率劇王，姚曉峰導演在都市劇賽道取得了輝煌的成就。

近幾年，姚導一直在嘗試拓展自己的創作邊界。啓蒙影業2021年出品的《假日暖洋洋》便首創了“賀歲輕喜劇”概念。《追風者》雖然經曆了艱難的准備期和拍攝期，但啓蒙影業把魏若來身上那股的韌勁兒體現到了極致。

這部凝結了姚導六年心血的《追風者》，讓我們看到即便是換到年代劇賽道，姚導依然會堅持自己對細節的極致追求，並保持著對藝術創作的無限熱愛。

厚積不一定非要薄發。三年的專注創作，讓姚導和啓蒙影業一口氣不僅帶來了《追風者》，還有童瑤、張新成主演的愛情懸疑劇《微暗之火》，以及白鹿、歐豪領銜主演，根據徐則臣獲得茅盾文學獎的同名小說改編的現代劇《北上》。

盡管題材不同，故事發生的年代不同，但姚導通過這三部戲，希望能表達出普通人在時代洪流下的命運和抉擇。殊途同歸的三部戲，也構成了一套創作表達上的連招。就讓我們先認識一下上世紀30年代的魏若來，再邂逅千禧年間的南雅、周洛（《微暗之火》），然後再陪同夏鳳華和謝望和沿著運河一路北上吧。

【文/滿囤兒】